55. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Cimarosas Italiana in Londra war bei der Premiere zur Saisoneröffnung 2021 mitten in Pandemiezeiten eine kleine Sensation. Das Publikum hatte eigentlich bei diesem unbekannten Stück eines kaum noch gespielten Komponisten wenig erwartet und wurde mit exzellenten Sängerleistungen, einem fabelhaft-duftigen Orchesterklang und einer spritzigen Regie zu Beifallsstürmen hingerissen. – Der . . .
Ein alternder Junggeselle wird zur Heirat mit der jungen und schönen Nachbarin überredet. Offenbar bleibt seine Liebe zu ihr in der Hochzeitsnacht ohne körperlichen Vollzug. Sie schwärmt dagegen für einen geheimnisvollen Fremden, dessen Identität erst in einer überraschenden Schlußwendung offenbart wird. Im Untertitel wird dieses Stück mit dem eigenartig umständlichen Titel als . . .
Eine perfekt aufeinander abgestimmte, stimmliche Höchstleistung vollbringendes Ensemble machte diese Händeloper zum Ereignis. Man lauschte voller Spannung - quasi auf der Sitzkante verharrend - diesen wunderbar geführten Stimmen, die mit ihrer ausgefeilten Gesangstechnik den seelischen Befindlichkeiten ihrer jeweiligen Rolle nachspürten. Da wurde einem keine der vielen Da-capo-Arien zu lang, . . .
Die unerschöpflichen Möglichkeiten des Traums – ergründeten Alexander Zemlinsky und sein Librettist Leo Feld in ihrer Oper Der Traumgörge. Gekonnt mischte Leo Feld verschiedene Vorlagen zu seinem Libretto: Die Palette der Inspirationen reicht von Heinrich Heine (Der arme Peter) über Volkmann-Leander (Vom unsichtbaren Königreich) zu E.T.A. Hoffmann (Kater Murr) und Hermann Sudermann . . .
Die Oper Frankfurt ist berühmt für ihr exzellentes Ensemble, aus dem heraus sich auch tragende Partien glänzend besetzen lassen. Andere große Bühnen mögen auf die zugkräftigen Namen des internationalen Sänger-Jetsets setzen, in Frankfurt präsentiert man neben den auch andernorts begehrten etablierten Stammsängern die Stars von Morgen. Gelegentlich gibt es aber Ausnahmen, die auf . . .
Es ist schon erstaunlich: Da denkt man immer, Zwölftontechnik in der Musik sei trocken, sei reine Mathematik, könne keine Emotionen oder Stimmungen evozieren - und dann sitzt man in einer Oper eines Repräsentanten und Verfechters ebendieser Kompositionstechnik und ist bass erstaunt über die atmosphärische Dichte dieser Musik. Wolfgang Fortner hatte zwar als Dreissigjähriger (vielleicht aus . . .
Barrie Kosky ist im vergangenen Jahrzehnt zu einem der zentralen Regisseure in Europa und darüber hinaus geworden. In sehr hoher Schlagzahl produziert er einen Bühnenerfolg nach dem anderen, vom Longseller seiner auf mehreren Kontinenten gezeigten Zauberflöte über seine weithin beachteten Bayreuther Meistersinger, Produktionen in Salzburg, Wien, Aix, Glyndebourne, Amsterdam, Zürich, . . .
Daß Alexander Zemlinskys 1906 fertiggestellte Oper Der Traumgörge erst 1980 uraufgeführt wurde, ist ein Kollateralschaden der antisemitischen Intrigen gegen den seinerzeitigen Wiener Hofoperndirektor Gustav Mahler, welche 1907 – mitten in den Proben zu dem neuen Stück – zu dessen Demission führten. Der Nachfolger setzte das Stück ab, die Partitur verschwand für Jahrzehnte in der . . .
Kann man sich tatsächlich an diese Zauberflöte ohne Zauber, dieses gesichtslose, weiße Bühnenbild und diese profillosen Dutzend-Kostüme gewöhnen? Man kann, wenn wie in der aktuellen Wiederaufnahmeserie eine spielfreudige Spitzenbesetzung aus dem hauseigenen Ensemble auf eine profilierte Dirigentin im Orchestergraben trifft. Dann nämlich ist es ziemlich egal, ob zu Mozarts Mischung aus . . .
Nanu, tatsächlich schon Pause? Das Publikum blickt verdutzt im inzwischen wieder hell erleuchteten Saal umher. In der knappen Stunde seit der von Karsten Januschke schwungvoll und transparent mit dem auf Kammergröße reduzierten Orchester präsentierten Ouvertüre ist noch nicht allzu viel passiert. Sehr gefällig hat das Bühnenbild von Etienne Pluss eine malerische Gebirgslandschaft mit einem . . .
Mit der Salome ist dem Regisseur Barrie Kosky kurz vor Ausbruch der Pandemie im Jahr 2020 im Verbund mit Bühnen- und Kostümbildnerin Katrin Lea Tag und Lichtdesigner Joachim Klein ein Geniestreich gelungen. Wenn der Vorhang sich öffnet, sieht man – nichts. Die Bühne ist ein großes, finsteres Loch. Aber sie ist nicht einfach nur leer. Die schwarze Dunkelheit besitzt plastische Tiefe. Ein . . .
Mozart war 15 Jahre alt, als er die „Festa teatrale“ Ascanio in Alba komponierte. Die Festoper war für die Feierlichkeiten zur Hochzeit des österreichischen Erzherzogs Ferdinand mit Maria Beatrice d’Este bestellt worden und fand großen Anklang. Die schlanke Handlung feiert allegorisch das Herrscherhaus. Kaiserin Maria Theresia, welche die Hochzeit arrangiert hatte, tritt in Gestalt der . . .
Alle Vorstellungen sind ausverkauft, vor dem Opernhaus sieht man Menschen mit dem Schild „Suche Karte!“, und das bei einer Wiederaufnahme, noch dazu eines unbekannten Stücks mit dem seltsamen Titel „Die Nacht vor Weihnachten“! Die Produktion war im Jahr 2021 ein Überraschungserfolg, vorwiegend aber bei der Zunft der Opernkritiker, denn wegen der seinerzeit geltenden . . .
Kaum ein Regieschaffender wird heutzutage noch eine pompös folkloristische Aida-Inszenierung ins Auge fassen. So auch Lydia Steier nicht, die für die Oper Frankfurt ihre vor ein paar Jahren für Heidelberg entstandene Aida auch aus dem Blick auf die aktuellen Kriege und Konflikte neu überarbeitete. Damals, so sagt sie im Programmheft, bestand - zur Zeit des arabischen Frühlings - noch ein . . .
Als einen "Goldklumpen, den man heben muss" bezeichnet die Regisseurin Katharina Thoma die einstige Erfolgsoper Martha von Friedrich von Flotow im Programmheft. Damit dieser Klumpen wieder glänzt, reicht das alleinige Heben allerdings nicht - der Klumpen bedarf auch einer gehörigen Portion Politur. Und genau diese hat sie Flotows Oper verabreicht und damit dieses Schmuckstück, das Jahrzehnte . . .