57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
In der finanziell gebeutelten Stadt Hagen muss das städtische Theater ständig um sein Überleben kämpfen und regelmäßig seinen Beitrag zur Haushaltssanierung liefern. Da trifft es sich gut, wenn der Förderverein konstatiert: „Eine positive Aufbruchsstimmung und Energie, die durch steigende Besucherzahlen belohnt wird, hat das Theater Hagen erfasst und zeigt, wie Kultur bereichernd in die . . .
Viva la Tosca! – Zwei grundverschiedene Städte sind Wien und Berlin und haben doch so einiges gemeinsam: wunderbare Philharmoniker, interessante Staatsopern und nicht zuletzt hochbetagte Tosche (oder Toscas). Die von Margerete Wallmann in Wien ist jüngst bei ihrer 668. Vorstellung angelangt, die Berliner aus dem Jahre 1969 bei ihrer erst 229. – Die eine wie die andere wird von . . .
Nach über dreißig Jahren hat sich das Staatstheater erneut der hierzulande selten gespielten Belcanto-Oper in einer Neuinszenierung angenommen und damit die wohl berühmteste Liebesgeschichte der Literatur auf die Bühne gebracht. Romeo und Julia (Giulietta) haben sich bei Bellini und seinem Librettisten Felice Romani schon längere Zeit vor Beginn der Handlung unsterblich ineinander verliebt, . . .
Bereits im März des letzten Jahres feierte der dreiteilige Ballettabend Kaleidoskop im Düsseldorfer Opernhaus Premiere und überzeugte hierbei mit gleich zwei Uraufführungen, die speziell für diesen Abend entwickelt wurden. In dieser Spielzeit fand nun die Übernahme der Produktion nach Duisburg statt, wo das Ballett am Rhein von den Zuschauern in der besuchten Vorstellung ebenfalls . . .
Es sind Fundstücke, die Franz Willnauer „aus unterschiedlichsten Quellen in jahrzehntelanger Beschäftigung mit dem Komponisten zusammengetragen“ hat, „ohne zunächst eine Veröffentlichung zu beabsichtigen.“ Nun aber hat er diese Fundstücke doch publiziert, als facetten- und perspektivenreiche Dokumentation. „Es sind Dokumente, Erinnerungen und Briefe von und über Mahler“, oft . . .
In der Vergangenheit wurde von der Oldenburgischen Staatsoper bei den Inszenierungen von Gioachino Rossinis komischer Oper Il Barbiere di Siviglia meistens viel Fantasie investiert. Zwar ist 1995 Georg Rootering mit seiner Überfrachtung an Gags weit über das Ziel hinausgeschossen, wenn er etwa zum Ständchen des Grafen eine Heerschar falscher Heinos mit Sonnenbrille und Blondperücke auftreten . . .
Diese Produktion war im Puccini-Jahr 2024 herausgekommen, im Juli jenes Jahres berichteten wir darüber. Nun wurde sie zum Hundertjahresjubiläum des Werks (Puccini war 1924 gestorben, die Uraufführung unter Toscanini fand 1926 statt) wieder aufgenommen (und auch Puccinis nach Liùs Tod in den Mond, der in dieser Oper eine so bedeutende Rolle spielt, projiziertes Porträt wurde wieder gezeigt). . . .
Forte, piu forte, fortissimo – „Piu forte“ befielt Scarpia den Folterern von Cavaradossi, und forte, piu forte, fortissimo verlief auch dieser „Tosca“-Abend der Wiener Staatsoper, wo diese wohl blutigste und brutalste Oper des Verismo zu einem prachtvollen Power-Play emporwuchs, wie man es selten erlebt. Es war der zweite Abend der diesjährigen Netrebko-Serie und die 668. . . .
Bewährte Tradition in heikler Zeit – Mit der bitteren Spar-Pille, die auch die Komische Oper Berlin schlucken muss, soll die Spielplan-Vorschau begonnen werden: Es gibt zum ersten Mal seit langer Zeit keine Kinderopern-Premiere, geschweige denn eine Uraufführung einer solchen. Trotzdem wird das Haus seine jungen Besucher mit 35 Vorstellungen mit Stücken, die in den vergangenen . . .
Andrea Breths inszeniert eine schwarz-weiße, plakative Turandot in Frankfurt am Main. Thomas Guggeis am Pult beschert eine musikalische Sternstunde. – Turandot ist die letzte Oper, die Giacomo Puccini komponierte. Er hat sie 1924 geschrieben, sie blieb unvollendete. Ein Jahr später wurde sie mit dem nachkomponierten Finale von Franco Alfano von Arturo Toscanini an der Mailänder Scala . . .
Ein großes Thema, drei Variationen. Unter dem Titel Frauenliebe und -sterben fasst Regisseur Tobias Kratzer drei Kompositionen zusammen, die sich um das Bild der Frau, Geschlechterkampf und Rollenverständnis in unterschiedlichen Epochen, drehen. Das ist auf den ersten Blick gut gedacht, lässt sich aber nur bedingt auf die gewählten Stücke übertragen. – Am Anfang des Abends steht der . . .
Bitte, worum geht es da eigentlich? – Grundsätzlich ist es auf dem Theater natürlich erlaubt, Dinge neu zu betrachten und neu zu interpretieren. Die Frage ist nur, was man dem Original „antut“, wenn irgendwelche inszenatorische Willkürakte gesetzt werden, die niemandem einleuchten außer dem „Täter“ selbst. – Lotte de Beer hat schon in eigener Inszenierung aus Mozarts . . .
Nicht zufällig gilt Richard Strauss (1864-1949) der Musikwelt, lange bevor er sich der Opernkomposition zuwendet, als Lyriker. Die frühen Lieder - Zueignung, Morgen, Cäcilie - und andere werden zu wahren Hits. Doch der Schein trügt: der Liedkomponist Strauss ist nur den Wenigsten wirklich bekannt, obwohl ungefähr 150 Lieder gedruckt vorliegen; 20 von ihnen gehören zum Repertoire in den . . .
Der Opernfreund-Stern geht an das Badische Staatstheater Karlsruhe für einen geradezu sensationellen neuen Lohengrin. Was Regisseur Manuel Schmitt in Zusammenarbeit mit dem Bühnenbildner Julius Theodor Semmelmann und der für die Kostüme zuständigen Carola Volles hier auf die Bühne gebracht hat, war erstklassiges zeitgenössisches Musiktheater von erster Güte! Dem Regieteam ist es . . .
„Da geht’s ans Eingemachte“, hatte der Frankfurter Intendant Bernd Loebe bereits vor einem Jahr bei der Vorstellung des neuen Spielplans zur geplanten Neuinszenierung von Turandot angekündigt. Gerade war ihm vom Produktionsteam um Regisseurin Andrea Breth die Konzeption dazu vorgestellt worden. Man werde keinen „Postkartenkitsch“ und keine „Opulenz“ auf der Bühne wiederfinden, gab . . .