In der Tat abgespielt – Über die Inszenierung des Parsifal von Jay Scheib mit dramaturgischer Unterstützung von Marlene Schleicher aus dem Jahre 2023 ist im Prinzip schon alles gesagt worden. Die vermeintliche Neuerung, denn es war gar keine, da es das Konzept der "Virtual Reality" über Brillen schon 2020 am Staatstheater Augsburg in Orpheus und Euridice gab, und Ähnliches schon 2003 . . .
Die Tage, in denen die Ruhrtriennale mit extrem aufwändigen und entsprechend selten zu sehenden Werken des modernen Musiktheaters nachhaltige Akzente setzte, sind vorbei. Gedacht sei etwa an Messiaens Saint François d’Assise 2003 unter dem ersten Intendanten Gerard Mortier oder unter seinen ebenfalls musikaffinen Nachfolgern Jürgen Flimm, Willy Decker und Heiner Goebbels mit Meilensteinen . . .
Wieder mit vielen Musikfreunden nach Heldritt in die Sommeroperette gefahren, um eine der schönsten Operetten der sogenannten Silbernen Operettenära, die wunderschöne Csárdásfürstin des ungarischen Erfolgskomponisten Emmerich Kálmán zu erleben. Es ist mit das bekannteste und erfolgreichste Stück neben Gräfin Mariza und Die Zirkusprinzessin, insgesamt hat er 21 Operetten geschrieben. . . .
Am 19. März 2023 fand im Berliner Theater des Westens die Uraufführung des Musicals Romeo & Julia – Liebe ist alles statt. Wie der Titel bereits vermuten lässt, wird darin die bekannte Geschichte von William Shakespeare erzählt. Die erfolgreichen Komponisten Peter Plate und Ulf Leo Sommer, die über Jahrzehnte die deutsche Pop-Musikszene prägten, wollten diese große Liebestragödie . . .
In Bayreuth ist man nie vor Überraschungen gefeit. Erstmals seit über 40 Jahren habe ich es an diesem Ort erlebt, dass zweimal während einer Aufführung ein bimmelndes Handy störte, einmal dicht am Ohr unangenehm schrill. Die an anderen Opernhäusern verbreitete Ansage, die Mobiltelefone auszustellen, gibt es in Bayreuth (noch) nicht, bislang galt es als selbstverständlich, dass an diesem . . .
Es ist das längste, alle Dimensionen sprengende Werk des Musiktheaters: Il pomo d’oro – „Der goldene Apfel“ von Pietro Antonio Cesti. Mehr als acht Stunden dauerte es und wurde nur ein einziges Mal aufgeführt, 1668 in Wien, am Hofe Kaiser Leopolds. Es handelt sich um ein beispielloses theatralischen Fest in fünf Akten mit Prolog mit mehr als vierzig verschiedenen Figuren – Tänzer . . .
Wie im Fußballstadion klingt das Gegröle eines Teils des Publikums, kaum dass der letzte Ton verklungen ist. Wie unsensibel und rücksichtslos muss man sein, dass man nach diesem musikalischen Wunder nicht wenigstens einmal durchatmen und die Musik einige Sekunden nachklingen lassen kann? Oder es wenigstens anderen zu gestatten. Erschreckend! Letztendlich treffen diese Buhrufe das Orchester im . . .
Der leibliche Mensch in der radikalen Nachfolge der Liebe – Ungewohnt erscheint die Felsenreitschule, wenn der breite Bühnenraum von einem dicken grauen Vorhang verhüllt ist. Auf diesem befinden sich zwei Linien, eine vertikale und, mit etwas Abstand rechts daneben, eine horizontale. Zuerst schenkt man diesen ominösen Strichen keine weitere Beachtung, doch dann regt sich ein Gedanke: es . . .
An sich wäre das Grundkonzept nicht schlecht: Mit Blick auf die reichsten Männer der Welt, die nicht nur auf der Erde ihren absurden Ideen einer nur für die elitärste Elite zugänglichen, nach den eigenen Wünschen gestalteten Welt nachgehen, sondern gar vom Leben auf dem Mars träumen, ist es nicht weit hergeholt, eine Verbindung zu der Ausgangslage des Vorspiels der Oper in der Oper . . .
Über die KI-Projektionen ist mittlerweile genug gesagt worden, deshalb sei nur erwähnt, dass es beim schlechten Gesamteindruck des Konzeptes bleibt. Und auch wenn einige Projektionen geradezu magische Räume erschaffen, mitunter sogar zur richtigen Zeit, bleibt der überwiegende Teil so diffus, nichtssagend und fehlgeleitet, dass man am besten einfach nicht hinsieht. Aber dann wird im Siegfried . . .
Auch heuer wieder haben Festivalleiterin Silvia Colasanti und Musikdirektor Fabio Luisi ein abwechslungsreiches Programm zusammengestellt, das vom 17. bis zum 20. Jahrhundert reichte. – „Il schiavo di sua moglie”, Francesco Provenzale – Francesco Provenzale (Neapel 1632 - ebd. 1704) wird insofern als Vater der neapolitanischen Oper betrachtet, als er in Venedig bereits bekannte . . .
Es war vermutlich von vornherein eine Schnapsidee, einer KI die Illustration des Bayreuther Jubiläumsrings anzuvertrauen. Auch wenn ich nach den vernichtenden Berichten über den Premierenzyklus noch Schlimmeres erwartet hatte. Aber nun soll jede Vorstellung ohnehin anders sein, und einen Vergleich vom ersten zum zweiten Zyklus könnte nur jemand ziehen, der beide Zyklen gesehen hat. Vielleicht . . .
Es wird nicht besser. Die Unzulänglichkeiten dieser KI als Medium für eine Ring-Inszenierung sind so offenkundig, die Bilder so sinnfrei, einfältig und banal, dass es teilweise zum Fremdschämen ist. Auffallend sind die immer wiederkehrenden Projektionen von Geröll, Müll, schimmligen Flächen und Metallschrott. Mit welchen Informationen muss man die KI bestücken, damit bei Siegmunds . . .
Nein, Rienzi ist nicht Meyerbeers beste Oper, wie Hans von Bülow einmal anmerkte, sondern Verdis schlechteste. Letztere Meinung wird vielleicht nicht in die Geschichte eingehen, ergibt aber, wenn man nur scharf genau – und dialektisch geschult – hinschaut, einen eigenen Sinn, der vom Unsinn nicht zu trennen ist. – Scherz beiseite: Als ein guter Freund in der ersten Pause der ersten . . .
Auch wenn es nicht so schlimm war wie erwartet, muss man trotzdem sagen, dass auch nach dem Rheingold des zweiten Ring-Zyklus das Experiment gescheitert ist. Dass KI noch lange nicht die Fähigkeiten hat, die ihr zugeschrieben werden, ist nicht verwunderlich. Aber wenn eine Maschine ein so hochkomplexes Werk wie den Ring illustrieren soll, muss sie scheitern. Und auch wenn von den . . .
