55. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Ein Gastspiel brachte dem Publikum der Scala eine der schönsten (und erfolgreichsten) Produktionen der Saison: William Christie ging mit seinen Arts florissants auf Tournee und machte für einen Abend auch in Mailand Station. In der 11. Auflage des Jardin des Voix, der Akademie des Ensembles, wurden acht junge Leute ausgewählt, um Henry Purcells semi-opera auf die Bühne zu bringen. – Da . . .
Kann man, muß man Wagners Ring immer wieder neu deuten? Nun, jeder, der sich mit Wagners opus magnum beschäftigt, weiß, daß die Tetralogie stets zu neuen Gedanken, Assoziationen und Vergleichen (ent)führt und es eher krampfig und sichtbar bemüht endet, wenn man sich als Regisseur bemüßigt fühlt, einen völlig neuen Ansatz zu präsentieren. – Das universale Psycho-Endzeit-Drama . . .
Tannhäuser als regietheatralischer Homosexueller… – Die Oper Frankfurt, in jüngerer Vergangenheit unter der Intendanz Bernd Loebe immer wieder zum Opernhaus des Jahres in Deutschland gewählt, hat mit dem Barenboim-Schüler Thomas Guggeis offenbar ein ganz großes und für diesen Posten noch sehr junges Talent als Generalmusikdirektor gefunden. Was Guggeis an diesem Abend mit dem . . .
Wenn die sogenannten Spinnerinnen quasi kollektiv auf ihren Handys herumscrollen, läuft gerade die EM. – Seltsamer Zufall: als Der fliegende Holländer vor zwei Jahren am Duisburger Theater herauskam, scheint man schon gewusst zu haben, dass gleichzeitig mit der Düsseldorfer Premiere der Inszenierung von Richard Wagners Sturm-Stück die Fußballfans und -spieler in die Altstadt einfallen . . .
Die Bestuhlung eines Parkett-Teiles des Bad Kissinger „Max-Littmann-Saales“ war am 30. Juni des Festivals des Jahres 2024 abgebaut worden, drei Podeste standen für die Schlagzeuger und wechselnde Instrumentalisten zur Verfügung. Auf der freien Fläche tobten Musiker des „Stegreif-Orchesters“ gelegentlich auch gemeinsam mit einigen der Konzertbesucher. – Mit viel Mut zur Utopie . . .
Musikalisch ist es ein Otello im XXL-Format: Schon der Sturm, den Sesto Quatrini zu Beginn mit Chor und Orchester entfesselt, hat Orkanstärke und überwältigt das Publikum mit seiner Wucht. Zu hören ist aber nicht bloßer Lärm, sondern eine ungemein spannende Schilderung vom Kampf eines Schiffes gegen die Naturgewalten. Die Musiker malen das in kräftigen Farben und spielen sich schier die . . .
Uraufführung einer filmischen Oper – Die strenge musikalische Form der Fuge und im Kontrast dazu, aber im Wortlaut frappierend damit harmonierend eine Welt, die aus den Fugen zu geraten droht, übten wohl eine so unwiderstehliche Faszination auf die Macher von Marc-André Dalbavies neuer Oper Melancholie des Widerstands nach dem gleichnamigen Roman von László Krasznahorkai aus, dass sie . . .
Nach der Entsorgung von Kirchners Kult-Zauberflöte dürfte Christof Loys Version der Entführung aus dem Serail die älteste Inszenierung im Repertoire der Oper Frankfurt sein. Bernd Loebe hatte die Produktion vor 21 Jahren aus Brüssel mitgebracht, wo er zuvor Operndirektor war, und sie in seiner ersten Spielzeit als Frankfurter Intendant gleich im Oktober 2003 präsentiert. Im Interview mit . . .
Es ist schon ein ganz besonderes Ereignis, welches das Grand Théâtre de Genève den Melomanen zum Ende der laufenden Saison bietet: Donizettis drei Tudor-Opern wurden in den Saisons 2021 erarbeitet und werden nun zweimal zyklisch en suite gespielt, jeweils innerhalb von sechs Tagen. Sicher, man hat schon andernorts die drei Tudor-Opern von denselben Teams inszenieren lassen doch . . .
Mit ihrer Premiere im April 1969 ist diese Produktion von Boleslaw Barlog (Bühne und Kostüme: Filippo Sanjust) zwar noch nicht so alt wie die in Wien immer noch bestehende von Margherita Wallmann, hat aber auch schon die beneidenswerte Anzahl von 420 Vorstellungen erreicht. Und um es gleich vorwegzunehmen: Wie so viele andere von Könnern erarbeitete Inszenierungen funktioniert auch diese in . . .
Die Produktion von Jules Massenets beliebtester (neben seiner „Manon“) Oper war die vorletzte vor der Sommerpause und in jeder Hinsicht gelungen. Es ist eine recht selten gewordene Freude, über die vollständige Harmonie der szenischen mit der musikalischen Seite berichten zu können. – Ebenso selten ist es, dass eine Einheitsbühne für alle vier Akte Sinn macht bzw. als die Lösung . . .
„Always the question for dancers ist: Can we fly?“ – Die Frage mag berechtigt sein: ob die Tänzer fliegen können. Schaut man sich die beiden Produktionen an, die im Nürnberger Staatsballett zu einem Programm vereinigt worden sind, kommt es einem tatsächlich gelegentlich in den Sinn, dass Tanzen mitunter die Aufhebung der Schwerkraft bedeutet, ja: es hat immer wieder Tänzer in der . . .
Zu einer beachtlichen Angelegenheit geriet die Neuproduktion von Verdis Il Trovatore an der Staatsoper Stuttgart. Hier stimmte einfach alles. Inszenierung, musikalische und gesangliche Leistungen gingen eine ideale Verbindung miteinander ein. Das Regieteam um Paul-Georg Dittrich (Inszenierung), Christoph Hetzer (Bühnenbild) und Mona Ulrich (Kostüme) begreift Verdis Oper nicht als protzigen . . .
Heirat wider Willen – Das Festspielprogramm in Potsdam Sanssouci bot in diesem Jahr viele Besonderheiten und eine davon war ganz sicher die Aufführung von Le Mariage forcé im Schlosstheater des Neuen Palais am 21. Juni 2024. Der Text dieser Comédie-ballet stammt von Molìere, die Musik von Jean-Baptiste Lully. Bei der Uraufführung im Louvre von Paris 1664 tanzte sogar König Ludwig XIV . . .
„Welche Möglichkeiten der Inszenierung ließen sich denken angesichts eines Werks, das die Idee von Inszenierung einerseits vollkommen zu verweigern scheint, diese andererseits jedoch so vehement in sich trägt, dass sie jedem Besucher wie ein Naturzustand entgegentritt?“ Scheint es nicht so, als würde, wie der Dramaturg Malte Ubenauf es einst suggeriert hat, im Werk jenes „Berühr mich . . .