Würdiges Geburtstagsgeschenk – Pünktlich zum Beginn der Münchner Opernfestspiele erscheint ein äußerlich extravaganter, inhaltlich interessanter, hoch solider und vielseitiger Band mit dem Titel 500 Jahre Bayerisches Staatsorchester, herausgegeben von Florian Amort, der auch einige Kapitel des Werks zu verantworten hat. Die Untertitel sind Das Bayerische Staatsorchester und 500 Jahre . . .
Eine Pandemie gerade überstanden, kriegerische Handlungen in Europa und eine Inflation, so stellt sich das Jahr 2023 als nicht gerade glückliches dar. Verglichen aber mit 1923 geht es uns wahrlich noch gold, denn vor genau hundert Jahren rechnete man mit Millionen, Milliarden, zuletzt gar Billionen, wenn es um den täglichen Einkauf ging, gab es noch keinen Impfstoff gegen die sogenannte . . .
Die Oper gilt, noch vor der zuvor uraufgeführten Venus and Adonis-Oper John Blows, als erste englische Oper – dies vor allem deshalb, weil sie, anders als Blows Werk, seit ihrer Wiederaufführung durch Benjamin Britten in den frühen 50er Jahren, ihren Rang als international gerühmtes und beliebtes Werk behielt. Wer immer Purcells „Dido and Aeneas“ hört, wird sich, falls er nicht taub . . .
Wer mehr zum Thema "unbekannte Komponistinnen" wissen möchte, findet beim Palazzetto mehrere interessante Bücher: Biographien von Mel Bonis und Augusta Holmès und das wissenschaftliche Buch Women Composers in New Perspectives, 1800-1950. – Man lernt, um nur ein Beispiel zu nennen, Sophie Gail (1775-1819) kennen, eine für damalige Verhältnisse stark emanzipierte Frau, die sich 1801 von . . .
Eher kurze Geschichten von Opern als eine Kurze Geschichte der Oper in 35 Bildern sind die zweite Auflage von Hans-Klaus Jungheinrichs Opernführer, die der Autor nicht mehr selbst vollenden konnte. Vor zehn Jahren erschien das Werk unter dem Titel „Hohes C und tiefe Liebe“, hatte nicht den gewünschten und erhofften Erfolg und erscheint nun immerhin neu bearbeitet, mit zusätzlichen Kapiteln . . .
Als Keith Warner einst den Lohengrin bei den Bayreuther Festspielen inszenierte, sagte er, dass die Grundfarbe der Oper für ihn Schwarz sei. So sah die Bühne dann auch meist aus: ein Waste Land auf schwarzem Grund. Ein unbefangener Hörer, der die Farbe der Oper nach dem Klang der Musik beurteilen müsste, käme nach Anhören des Vorspiels mit größter Wahrscheinlichkeit auf einen schimmernden . . .
Eine farbliche Leitmotivik durchzieht Sabine Zurmühls Biographie über Cosima Wagner, nämlich ein Wasserblau. Dieses Blau fällt zuerst ins Auge und zwar strahlt es aus Cosimas eigenen Augen vom Titelbild mit dem berühmten Portrait von Franz von Lenbach aus dem Jahre 1870. Im Layout des ganzen Buches von den Seitenzahlen und Kapitelüberschriften über die Anmerkungsziffern bis zum . . .
„Hitler-Wagner ist eine Einheit, über die die Geschichte längst ihr Urteil gesprochen hat.“ Nein, im neuen anzuzeigenden Buch ist ausnahmsweise mal nicht von Richard, sondern von Wieland die Rede, auch wenn sich der Satz, den der thüringische Beauftragte für Kultur und Erziehung kurz nach Kriegsende in einem Brief an Kurt Overhoff (ich verweise auf Adrian Müllers exzellente Biographie . . .
Ihr ganz und gariger Richard Wagner – Einmal unterschreibt er mit „RWagner (Canzelist)“. Kein Wunder: Wir befinden uns im Januar des Jahres 1875, und der Briefeschreiber hat bereits (mindestens, denn so genau weiß man das ja bei Wagner nie) 46 Briefe in die Welt geschickt, in denen es weniger um die Kunst als um die Kunst-Organisation geht. – Nicht weniger als knapp 400 . . .
Ruf nach Freiheit – Was fängt ein Rezensent, der hoffnungslos heterosexuell ist und dessen Musicalerfahrungen sich auf My Fair Lady im Theater des Westens, La Cage aux Folles ebenda und auf The Rocky HorrorPicture Show in den Berliner Kammerspielen beschränken, mit einem Buch über Die wunderbare Welt des LGBTQ-Musicals, so der Untertitel, an? Breaking Free nach dem Song in einem . . .
Anlässlich der Premieren von „Carmen“ und „Der Troubadour“ wurde 2021 am Nürnberger Staatstheater das Symposion „Antiziganimus in Oper und Operette“ veranstaltet. Statt im Einzelnen auf die Thesen der sieben Beiträger einzugehen, möchte ich im Folgenden nur einigen Aussagen, die im Bändchen zum Druck befördert wurden, einige andere entgegenstellen, die ich im Netz und mehreren . . .
In jedem Sinne glänzend: Das Genie (und Fidelio) auf Münzen und Medaillen – Der Laie mag staunen, der Kenner wundert sich nicht: dass Münzen, Medaillen und Plaketten nicht zu den Nebensächlichkeiten, sondern zu den Hauptsachen nicht allein der Geld-, sondern auch der Kunstgeschichte gehören. Wer heute die einschlägigen Münzkabinette in Berlin, München oder Nürnberg besucht, weiß, . . .
„Cette soi-disant musique de l'avenir est vouée à un oubli certain - Diese sogenannte Musik der Zukunft ist dem sicheren Vergessen geweiht“. Albert Wolff, der Redakteur des Pariser Figaro, stand damals nicht allein mit dieser Meinung, ja, liest man sich alle Rezensionen und Berichte durch, die nun in einer Anthologie zu den ersten Bayreuther Festspielen zu finden sind, bekommt der Leser den . . .
Wieso sollte sich ein Musikfreund einen Briefwechsel zwischen einer Fürstin und einem Dichter zulegen? Oder anders: Was ist so opernmäßig an einer Korrespondenz, die nun nach 1865 zum ersten Mal wieder in deutscher Sprache vorgelegt wurde? – Keine Frage: In einem Briefwechsel der Markgräfin Wilhelmine von Bayreuth muss es auch um ihre geliebte Oper gehen. Als Initiatorin des . . .
Selbst an einem strahlenden Sommertag gelesen, könnte einen Opernfreund die Sammlung von Interviews, die Intendant Nikolaus Bachler unter dem Titel Sprachen des Musiktheaters mit Regisseuren führte, in trübe Bußtags- bis Totensonntagsstimmung versetzen, wenn ihm als Quintessenz und Höhe- wie Schlusspunkt in Aussicht gestellt wird, bald würde man auch Eingriffe in die Substanz der Werke als . . .
