Oper Köln

Es ist das krönende Ende eines unglaublichen Kraftaktes, eines Abends, wie man ihn auch als eingefleischter Operngänger selten erlebt, wenn nach über dreieinhalb Stunden der letzte Ton von Philippe Manourys Die letzten Tage der Menschheit erklingt. Bis dahin hat das Publikum ein geniales Zusammenspiel von Musik, Technik, Sängern und Schauspielern, Orchester, Elektronik und Raum erlebt, dem . . .

Astor Piazzollas „Maria de Buenos Aires“ (1968) ist ein Werk, das sich einer einfachen Einordnung hartnäckig widersetzt. Geschrieben in enger Zusammenarbeit mit dem Dichter Horacio Ferrer, stellt es eine der ersten sogenannten „Tango-Operitas“ dar – eine Gattung, die Piazzolla selbst schuf. In einer Zeit politischer Umbrüche in Argentinien und auf dem Höhepunkt seiner künstlerischen . . .

Mit Wiederentdeckungen ist das ja immer so eine Sache – manche Dinge lohnen es, manche sind zurecht in Vergessenheit geraten. Im Bereich der Operette hat die Komische Oper in Berlin in der Ära Barrie Koskys so manchen Schatz gehoben und Werke wie „Ball im Savoy“ oder „Märchen im Grand Hotel“ bereichern hier und dort die Spielpläne und verdrängen die allerorten flatternden . . .

Eva Maria Höckmeyers Inszenierung der Lucia die Lammermoor aus dem Jahr 2016 erlebte in Köln nun schon die zweite Wiederaufnahme. Und um es vorwegzunehmen, der Abend wurde vor allem musikalisch zu einem Triumph. Aber auch die Inszenierung hat im Abstand von nunmehr annähernd neun Jahren nichts an Aktualität und Frische eingebüßt. – Eva Maria Höckmeyer hatte seinerzeit mit einer viel . . .

Das Multi-Talent E. Th. A. Hoffmann war und ist nicht der Einzige, der Mozarts „Don Giovanni“ zur „Oper aller Opern“ kürte. Kein Wunder, dass das Werk eine ungeheure Faszination auf Musiker und Regisseure ausübt. Eine Faszination, die zugleich mit dem Anspruch verbunden ist, Hoffmanns „Ritterschlag“ gerecht werden zu wollen. Der Glanz der Perfektion des Werks findet sich in der . . .

Man durfte gespannt sein, was der neue Don Giovanni an der Oper Köln wohl bringen würde, wurde in der Ankündigung doch versprochen, dass Regisseurin Cecilia Ligorio „den Mythos ‚Don Giovanni‘ auf eine heutige Art und Weise aus weiblicher Sicht“ erzählen wolle. Nun, geübte Operngänger wissen, dass es manchmal Konzepte gibt, die man als Zuschauer schlichtweg nicht sieht, und das ist . . .

Nun leidet und stirbt sie wieder, die arme lungenkranke Mimi, und das kurz vor Weihnachten so anrührend und herzergreifend, dass die Besucherinnen und Besucher im ausverkauften StaatenHaus  ihre Emotionen mit frenetischem Beifall und wildem Trampeln auf dem Holzboden der Zuschauertribüne zu kaschieren versuchten. – Mimi also: Magdalena Hinterdobler,  seit der Spielzeit 2023/24 . . .

Knapp drei Monate nach der Deutschen Oper am Rhein in Düsseldorf präsentiert auch die Kölner Oper Verdis frühes Freiheitsdrama „Nabucco“ in einer Inszenierung, die auf zeitlich einschränkende Aktualisierungen und szenische Mätzchen weitgehend verzichtet. Dabei hält sich Ben Baur in Köln noch stärker zurück, dessen Deutung vor allem durch ihre Unauffälligkeit auffällt. Optisch ist . . .

Lieber Opernfreund-Freund, – unglaublich, aber wahr: das Haus am Offenbachplatz war rund eineinhalb Jahre zuvor eröffnet worden, als sich in Köln am 28. September 1958 zum letzten Mal der Vorhang für eine Neuproduktion von Verdis Nabucco unter der Regie des damaligen Hauschefs Herbert Maisch hob und noch auf Deutsch gesungen wurde. Seither gab es in der Domstadt lediglich konzertante . . .

Händels „Orlando“ gehört zu den drei durch Ariosts „Orlando furioso“ (in Deutschland auch unter dem Terminus des „rasenden Rolands“ bekannt) inspirierten Opern des Komponisten und erzählt die Geschichte eines verworrenen, von Eifersucht und Wahn geprägten Beziehungsgeflechts zwischen Orlando, Dorinda, Medoro und Angelica. Händel bemüht hier die Effekte der Zeit, lässt Sterne . . .

Joseph Haydns Oratorien schaffen es immer wieder auf die Spielpläne der Opernhäuser und so konnten in der Vergangenheit besonders die Werke Händels aus dieser Gattung eine szenische Umsetzung erleben. Haydns „Schöpfung“ ist hier eher eine Rarität und man mag sich gedacht haben, dass gerade der so dramatisch auskomponierte Erschaffungsmoment „Und es ward Licht“ im übertragenen Sinne . . .

Die Opern von Richard Strauss haben in Köln in den vergangenen Jahren eher eine untergeordnete Rolle gespielt: Eine "Salome" und eine "Frau ohne Schatten" - das war es schon. Nun also zum Saisonauftakt eine neue "Elektra" und die hat es in sich: Ein Thriller auf musikalischem Spitzenniveau, bei dem die Kölner Oper ein bemerkenswertes Händchen für musikalisches Qualität beweist und dazu eine . . .

Man erlebt die Erfüllung einer Obsession, die in Vernichtung endet. Elektra und ihre Mutter Klytämnestra sind die weiblichen Protagonistinnen einer durch und durch dysfunktionalen Familie. Den Gatten- und Königsmord Klytämnestras an Agamemnon, dem siegreichen Feldherrn des trojanischen Krieges, will seine Tochter Elektra unbedingt gerächt wissen. Wie eine Rachegöttin ist sie nur auf . . .