57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Max Bruch, der wunderbare Kölner Komponist, litt zeit seines Lebens darunter, dass die Musikwelt ihn lediglich auf nur eines seiner Werke reduzierte: sein erstes Violinkonzert. Dieser Evergreen der Konzertliteratur war bereits zu Lebzeiten des Komponisten ein großer Erfolg, so sehr, dass Bruch zuweilen sehr übellaunig reagierte, wenn er darauf angesprochen wurde. Dabei war sein gesamtes . . .
Etwas vorweg: Daniel, Francois, Esprit Auber (1782-1871) war in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts einer der allerbekanntesten Komponisten und der Star der Opera Comic in Paris, für die er an die 50 Opern komponierte. „Die Stumme von Portici“ (1828) war derart berühmt, dass man auf der Straße ihre Melodien pfiff. Durch eine Aufführung dieser Oper, mit ihren Freiheitsgedanken, wurde . . .
Zwei Seelen wohnten, ach, in ihrer Brust. Sie war „die Callas“, die berühmteste Opernsängerin ihrer Zeit, der nun im Jahr ihres hundertsten Geburtstags neue Huldigungen zwischen Buchdeckeln dargebracht werden. Und sie war „Maria“, das eigentlich immer unglückliche Geschöpf, das griechische Mädchen aus New York, die tolle Stimme im walküren-großen, verlachten Körper, schließlich . . .
Nach den Sinfonien vier und fünf veröffentlicht nun das Label Pentatone die dritte Einspielung der Mahler Sinfonien mit der Tschechischen Philharmonie und ihrem Chef-Dirigenten Semyon Bychkov. – Zu hören ist die zweite Sinfonie „Auferstehung“, ein gewaltiges Werk mit vielerlei Extremen. Der Interpretationsansatz von Semyon Bychkov hat sich gegenüber seinen früheren Dirigaten sehr . . .
In der Zeit des Ersten Weltkrieges schrieb der englische Komponist Gustav Holst seine groß angelegte Orchester-Suite „The Planets“. Die zwischen 1914 und 1916 entstandene Komposition war ursprünglich für zwei Klaviere vorgesehen. Der große englische Dirigent Sir Adrian Boult motivierte Holst, einige seiner Klavierkompositionen zu orchestrieren. Und so kam es dann 1918 zu der von Boult . . .
Das Entdecker-Label cpo gibt dem interessierten Klassikfreund vielfach Gelegenheit, unbekannte oder in Vergessenheit geratene Komponisten zu entdecken. Und tatsächlich sind es weit mehrheitlich die Herren der Schöpfung, wobei die komponierenden Damen stets in der Minderheit waren. Zu Unrecht! Besondere Bedeutung kommt der Komponistin Emilie Mayer (1812-1883) zu. Geboren im norddeutschen . . .
„So gleich steigt prasselnd der Brand hoch auf, so daß das Feuer den ganzen Raum vor der Halle erfüllt und diese selbst schon zu ergreifen scheint.[…] Der Rhein ist vom Ufer her mächtig angeschwollen, und wälzt seine Fluth über die Brandstätte bis an die Schwelle der Halle. […] Hagen […] stürzt wie wahnsinnig mit dem Rufe: „Zurück vom Ring! sich in die Fluth!. Aus den Trümmern . . .
Spätestens seit dem 24. Februar 2022 diskutiert die Kulturwelt ausgiebig und mitunter polarisierend, ob und wie sich Künstler öffentlich politisch zu positionieren haben. Engagements russischer Musiker werden von Stellungnahmen und Bekenntnissen abhängig gemacht und so manche Karriere findet ein abruptes Ende bzw. kann nur noch im Heimatland verfolgt werden statt auf internationaler Bühne. . . .
Flüchtig und von weitem betrachtet scheint das Cover von Barrie Koskys Buch einen Markthändler bei der Anpreisung seiner Waren darzustellen, bei näherer Betrachtung allerdings stützt dieser seine ringegeschmückten Hände auf die Rückenlehne der Parkettreihe aus der Komischen Oper Berlin, von der aus er seine Anweisungen an die Bühne zu geben pflegt, und die ist im Hintergrund schattenhaft . . .
Dora Pejačević war die erste Frau in Kroatien, die erfolgreich sinfonische Musik schrieb. Unter den wenigen großen Orchesterwerken kommt ihrer fis-moll Sinfonie eine zentrale Bedeutung bei. Die Tonsprache ist erkennbar spätromantisch, üppig gestaltet. Bruckner und Mahler haben deutlich ihren Einfluss genommen. Die Instrumentation ist meisterhaft und farbintensiv. Die Tonsprache ist zuweilen . . .
Die kroatisch-ungarische Komponistin Dora Pejačević - wir würdigen jetzt die fünfte Silberscheibe diese grandiosen viel zulange ignorierten Künstlerin - schrieb in ihrer kurzen Lebenszeit Werke verschiedenster Gattungen. Auf der vorliegenden cpo Einspielung stehen Orchesterwerke, Lieder und ihr einziges Klavierkonzert im Fokus. Die Ouvertüre in d-Moll ist das letzte Orchesterwerk von . . .
Das Klavier stand für Dora Pejačević im Mittelpunkt ihres kompositorischen Schaffens. Ihre Entwicklung beim Niederschreiben ihres Klavierwerks ist hoch beeindruckend und währte 25 Jahre (1896-1921). Die spätromantische Klangfärbung ist in allen Werken ein klares Erkennungsmerkmal. Pejačević und das Klavier gehörten zusammen. Mit diesem Instrument gab sie ihren musikalischen Ideen reiche . . .
Was erwartet der Leser von einem Buch mit dem Titel Diva in violett glänzenden Lettern, das zudem nach den Untertitel Eine etwas andere Opernverführerin trägt? Dazu gibt es das Konterfei einer durch eine Maske lugenden Dame in festlicher Gewandung. Glamour, Erotik, Begeisterung, aber auch fundiertes Wissen um das, zu dem man verführen will, sollten sich doch wohl auf den 425 Seiten vereinen, . . .
Die aktuell international nachgefragte Sopranistin Rachel Willis-Sørensen hat sich mit ihrer aktuellen CD-Neuveröffentlichung dem Werk von Richard Strauss gewidmet. Damit begibt sich in das Terrain größter Interpretinnen. Von daher stellt sich die Frage nach der Daseinsberechtigung für ein solches Dokument. Die vier letzten Lieder sind die letzten Vokalwerke von Richard Strauss. Sie geben . . .
Einmal mehr ist es dem Entdecker Label cpo zu danken, das musikalische Werk von Dora Pejačević zu bestaunen. Das international bekannte Sine Nomine Quartett aus der Schweiz und wiederum Pianist Oliver Triendl machen diese Doppel-CD zu einem besonderen Erlebnis für entdeckungsfreudige Musikliebhaber. – Das viersätzige Klavierquintett gefällt und beeindruckt durch die Vielfalt der . . .