57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Ich kann mir selbst nicht nachsagen, dass ich nicht grenzenlos neugierig wäre. Zwar laufe ich nicht mehr grundsätzlich in alles, was die Wiener Theaterszene bietet (so wie früher in meinen jüngeren Tagen), aber man muss mich schon sehr abschrecken, um mich von einem Theater- oder Opernbesuch abzuhalten - wie es dem MusikTheater an der Wien mit einer Oper gelungen ist, die sich „Voice . . .
Kann man sich in Opern verlieben? Gewiss. Man kann sich ja nicht allein in einer Oper verlieben. Manchmal sind es nur einige Details, die einen dazu bringen, sich dem Ganzen mit sozusagen liebender Sorgfalt zu widmen. – So geschah’s mit Édouard Lalos Le Roi d’Ys . Da gibt es, als Beginn des dritten Akts, eine Szene, die einen sensiblen Opernhörer sofort zu packen vermag, auch wenn er . . .
Die Faszination, die Ariosts Versepos Orlando furioso aus dem 16. Jahrhundert auf Komponisten des Barocks und der frühen Klassik ausübte, vermag der heutige Rezipient kaum nachzuvollziehen. Zumal die Librettisten aus dem Werk üblicherweise lediglich Figuren entlehnten, um sie in sehr freier Behandlung des Stoffes in Liebes-, Eifersuchts- und Verwechslungswirren zu stürzen. Händel schrieb . . .
Lieber Opernfreund-Freund, – Verdis fünfte Oper Ernani gehörte zu seinen Lebzeiten noch zu den am häufigsten aufgeführten Werken des Meisters, tritt heutzutage jedoch allenfalls bei der einen oder anderen Operngala mit Elviras Auftrittsarie Ernani, involami in Erscheinung. Anlässlich des 200. Theaterjubiläums präsentiert das Theater Aachen nun diese Rarität und das . . .
Man muss kein Freund von Demis Volpi sein, um das zu verurteilen, was gerade in Hamburg passiert ist. Der Nachfolger von John Neumeier beim Hamburg-Ballett hat der „einvernehmlichen Trennung“ und der sofortigen Freistellung zugestimmt. Wie es dazu kam, ist ein Musterbeispiel für Mobbing und eine Blaupause für den zukünftigen Umgang mit Leitungspersonal. – Als die Nachricht vom . . .
Ein kluges Programm von beklemmender Aktualität – Benjamin Britten und Dmitri Schostakowitsch verbindet nach einer ersten Begegnung 1960 in London, einem späteren Treffen in Aldeborough eine lebenslange, anregende Beziehung. So ahnt man in den Orchesterzwischenspielen des zweiten und dritten Satzes des Britten-Konzerts den Einfluss von Schostakowitsch, andrerseits orientiert sich dieser . . .
Nachdem ich in dem rund 600 Plätze fassenden kleinen Haus der Hauptstadt von Menorca, der kleineren (und wesentlich ruhigeren) Schwesterinsel von Mallorca, vor ein paar Jahren „Rigoletto“ bzw. „Ernani“ gesehen hatte, war mir die Einladung zur heurigen „Aida“ eine Freude. Seit Jahrzehnten leisten sich die privaten Amics de S’Òpera de Maó einmal im Jahr zwei Aufführungen einer . . .
Die Zauberflöte und kein Ende… Man möchte das abgewandelte Zitat, das sich ursprünglich auf Goethe bezog, auch auf Mozarts vorletzte Oper münzen, denn immer noch erscheinen vermutlich fast jährlich Bücher, die den Sinngehalt des Werks festzuhalten suchen. Erst kürzlich hat sich Laurenz Lütteken mit der Oper befasst, um sie aus dem Geist der Aufklärung zu deuten und zum Ergebnis zu . . .
Das Abschlusskonzert der Dresdner Musikfestspiele 2025 gehörte dem dritten Teil des „The Wagner Cycles“, einem konzertanten „Siegfried“ in einer dem Ursprung angenäherten Aufführungspraxis. Nachdem die Musikkritiker der „New York Times“ eine konzertante „Walküre-Aufführung“ der Dresdner Musikfestspiele vom 16. März 2024 im Concertgebouw Amsterdam aus dem Vorjahr in ihre . . .
Mit inzwischen 93 Jahren ist John Williams eine lebende Legende im Bereich der Filmmusik. Seit den 1970er Jahren reiht sich bei ihm quasi ein Hit an den nächsten. Er arbeitete mit Alfred Hitchcock ebenso zusammen wie mit George Lucas. Außerdem stammt die Musik aus fast allen Filmen von Steven Spielberg aus seiner Feder, die beiden verbindet zudem seit über 50 Jahren eine enge Freundschaft. . . .
Lieber Opernfreund-Freund, – rund zehn Jahre hat der österreichische Komponist an seinem ersten Opernerfolg gearbeitet – und das ist bemerkenswert, hat er die Komposition doch mit Mitte 20 begonnen und erzählt im selbst verfassten Libretto zu Der ferne Klang doch die Geschichte eines Künstlerlebens. Fritz, gewissermaßen Alter Ego des Komponisten, sucht nach einem rätselhaft . . .
Giacomo Puccini kommt im Allgemeinen recht häufig auf die Bühne des Athener Odeions. Im vergangenen Jahr wurde „Tosca“ gezeigt. Mehr als alle anderen Werke des Komponisten ist es aber seine letzte Oper „Turandot“, die sich zur optimalen Nutzung des großen Raumes eignet. Der aus Rumänien stammende Regisseur Andrei Şerban hatte in den 1980er Jahren eine spektakuläre . . .
Im zweiten Liedrezital anlässlich des LIEDBasel Festivals konnte man den Tenor Christoph Prégardien und den Pianisten Michael Gees mit einem besonderen Programm erleben. Franz Schubert‘s „Schwanengesang“ und der Liedzyklus „Das Rot“ von Wolfgang Rihm sind gewiss eine außergewöhnliche Kombination. Umso grösser war die Überraschung, wie gut sich die beiden Zyklen verbinden lassen. . . .
Adelaide Schiasetti, Amalie von Stubenrauch, nie gehört? Nicht? Auch nicht von den schönen operninteressierten Münchnerinnen unter unseren Leserinnen? Dabei gehörten die beiden Damen in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts zu den Stars des Münchner Hoftheaters – und apart waren sie auch noch, wenn man den Bildern glaubt, die man von ihnen malte. – Umso merkwürdiger, dass sie, . . .
Sir Antonio Pappano musizierte mit seinem London Symphony Orchestra (LSO) die großartigen Komponisten Berlioz und Boulez mit Perfektion, mit zueinander passenden Stimmfarben und Harmonie, um das Ganze zu einem Kunstwerk werden lassen. Pappanos Dirigat wirkt so, als würde er jede Note gerade selbst zum Klingen zu bringen. Das Konzert mit über hundert Musikern ist gelungen, weil Sir Pappano . . .