56. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Die Euphorie der L´Orfeo-Premiere des vergangenen Sonntags hat bei vielen Dresdner Musikfreunden den Wunsch nach mehr von Claudio Monteverdi (1567-1643) geweckt. Deshalb luden am Abend des 3. Mai 2023 Rolando Villazón und die „lautten compagney BERLIN“ zu einem Querschnitt des Schaffens Monteverdis in die Semperoper ein. Unterstützt wurden sie von der Sopranistin Nikola Hillebrand, der . . .
„Wenn Händel das Stück seinerzeit szenisch gegeben hätte, wäre es kein Mißerfolg geworden“, gibt sich der Sitznachbar zu Beginn der Pause überzeugt. Dieser Eindruck beruht ganz wesentlich auf der handwerklichen Brillanz von Barrie Kosky. Der Regisseur reiht international Regieerfolg an Regieerfolg und würde vermutlich auch noch aus dem örtlichen Telefonbuch einen interessanten . . .
Bereits 1628 begann die Operntradition in Krakau und 2008 wechselte das Haus aus dem historischen Juliusz-Słowacki-Theater von 1893 (in welchem heute stattdessen Spieltheater gegeben wird) in einen Neubau, der allen heutigen Anforderungen an Akustik und ein modernes Opernhaus voll und ganz entspricht. Bereits beim Betreten des Hauses bemerken wir bereits zahlreiche Plakate, die wirklich . . .
Die Begeisterung, welche das Musical Evita des Erfolgsduos Andrew Lloyd Webber/Tim Rice auch knapp 50 Jahre nach der Uraufführung immer noch auszulösen vermag, spricht für die exzeptionelle Qualität des Stücks, das eine perfekte, dramaturgisch exzellent gearbeitete Balance zwischen Rührstück, historisch fundiertem Lehrstück und ironischer Distanz findet, gespickt mit unverwüstlichen und . . .
Tatjana Gürbacas Inszenierung bietet als veritables Kaleidoskop des Regietheaters alles, was des Liebhabers Herz begehrt. An erster Stelle zu nennen ist da der absolut freie Umgang mit dem Werk. Selbstverständlich wurde eine eigene Fassung erstellt, die nur noch von Ferne ans Original erinnert. Von «der Vorliebe für das Wunderbare» (so Mozarts Zeitgenossin Henriette von Oberkirch), die das . . .
Eurythmie in Verbindung mit dem Bühnenweihfestspiel – Wenn man langsam den Berg hinaufwandert, um zum über Dornach thronenden Goetheanum aus dem Jahre 1928 (Bühnensanierung mit Einbau eines Orchestergrabens 2014) mit seiner einzigartigen Architektur im organischen Sichtbetonstil in der anmutigen Juralandschaft zu kommen, hat man das Gefühl, man gehe hinauf zu einer Gralsburg. Und wenn . . .
Der Mythos um den Dichter und Sänger Orpheus, der mit seiner Musik Menschen, Tiere und selbst Steine bewegen konnte, gehört zu den am häufigsten musikalisch bearbeiteten Stoffen der griechisch-römischen Sagenwelt. Von den 55 mir bekannten Musikwerken mit der Zentralgestalt „Orpheus“ beschäftigten sich die meisten mit seiner Ehe mit Eurydike, vor allem mit der Tragödie, die nach dem Tode . . .
Das ewige Eis hat sich in den letzten Jahren zu einem beliebten Spielort neuer Opern entwickelt. Anno Schreier erweckte 2013 seine märchenhafte „Prinzessin aus dem Eis“, Joby Talbot schilderte 2015 den tödlichen Ausgang einer Expedition zum „Everest“, und Mirsolav Srnka beschrieb 2016 das Wettrennen zwischen Scott und Amundsen zum „South Pole“. In „Die Frau aus dem Eis . . .
Nach den vielen „Schwanensee“-Terminen steht nun ein weiterer beliebter Ballettklassiker in der Budapester Staatsoper auf dem Spielplan: „Don Quijote“ nach einem Libretto von Marius Pepita basierend auf dem Roman von Miguel de Cervantes und einer mitreißenden Komposition von Ludwig Minkus hatte in der Choreografie von Alexander Gorsky, Marius Petipa, Kasyan Goleizovsky und Michael . . .
Es stimmt tatsächlich, wie das Theater an der Wien behauptet: Es ist unbegreiflich, dass Mieczysław Weinberg (1919-1996) dermaßen vergessen werden konnte. Hätten die Bregenzer Festspiele nicht 2010 seine Oper „Die Passagierin“ wieder entdeckt (2016 dann auch im Theater an der Wien zu sehen), man kennte den Namen dieses russischen Komponisten mit polnisch-jüdischen Wurzeln überhaupt . . .
Aus Ferenc Molnárs Vorstadtlegende Liliom aus dem Jahr 1909 hatte der Choreograf John Neumeier eine Ballettlegende geschaffen, die 2011 ihre Uraufführung feierte. Für seine Abschiedssaison als Direktor seines Hamburg Balletts John Neumeier hat er, neben vielen anderen seiner im Verlauf der letzten 50 Jahre entstandenen Schöpfungen, auch diesen Abendfüller wieder aufgenommen. Einmal mehr . . .
Schmuckstück im Repertoire – Ja, es gibt sie noch, die Opernabende, die den Theaterbesucher beglückt, nachdenklich, schmunzelnd und durch und durch davon überzeugt, bereichert, ermuntert und bewegt worden zu sein, in die Berliner Abendluft entlassen. Und es muss nicht einmal eine Alt- oder gar Uraltproduktion sein, unberührt von eitlem Regisseursbestreben, sich selbst und nicht das . . .
Krieg ist an allen Fronten. Die Regisseurin dieser Produktion von Bellinis Norma an der Staatsoper Hamburg, Yona Kim, sieht das genau richtig: Unter den in überbordender Schönheit sich in gefühlter Unendlichkeit dahinziehenden Kantilenen schwelen grausamste Konflikte. Da herrscht nämlich ein auch psychisch brutaler Krieg zwischen Besatzern und Besetzten, zwischen Vater und Tochter, zwischen . . .
Vincenzo Bellinis Norma hatte im Oktober 2021 an der Semperoper Premiere, sein Melodramma La sonnambula wurde dagegen vor 130 Jahren das letzte Mal in Dresden gespielt. Nun gab es in Koproduktion mit Opernhäusern in Paris, New York und Nizza eine Neuinszenierung von Rolando Villazón, der eine sehr eigenwillige Lesart des Werkes präsentierte. Bei ihm ist Amina eine selbstbewusste, . . .
Personen unserer Leserschaft, die über Italienischkenntnisse verfügen, mögen an diesen nicht zweifeln: Der obige Titel ist "auf Neapolitanisch", einem Idiom, das mehrheitlich nicht als Dialekt, sondern als eigene Sprache gesehen wird. Der Titel bedeutet im Italienischen "Gli sposi sulla nave", also "Die Brautleute auf dem Schiff". (Ich hatte mich vor den Erklärungen in der Pressekonferenz an . . .