55. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Die „wilden“ 80er-Jahre waren die Geburtsstunde unzähliger Rocksongs, die auch heute noch im Radio immer wieder gerne gespielt werden. 2009 feierte das Musical Rock of Ages von Chris D'Arienzo und Ethan Popp eine umjubelte Broadway-Premiere, der im Jahr 2012 eine ebenso erfolgreiche Verfilmung mit Tom Cruise, Catherine Zeta-Jones und Alex Baldwin folgte. Seit der deutschsprachigen . . .
Von allen Opern Leoš Janáčeks ist Das schlaue Füchslein am schwierigsten zu inszenieren. Allenfalls auf den ersten Blick handelt es sich um eine heitere Tierfabel mit traurigem Ausgang. Der Einsatz eines Kinderchores und zahlreicher Kindersolisten in Kleinstrollen verleitet obendrein zu dem Mißverständnis, es handele sich um ein Werk mit besonderer Eignung für jüngere Zuschauer. . . .
Mönch und Lausbub hat man ihn genannt und Igor Strawinsky war sein Vorbild – die Rede ist von Francis Poulenc, der sich der Führung von Erik Satie und Jean Cocteau anvertraute und kleinere Formen eigentlich bevorzugte. Doch auch dem Musiktheater fühlte er sich verbunden, was seine nach einer Novelle von Gertrud von le Fort im Jahre 1957 entstandene Oper „Dialogues des Carmélites“ . . .
Der Regisseur, Bühnenbildner, Kostümbildner, Lichtregisseur und Choreograph in einem Stefano Poda ist wieder in Lausanne und präsentierte eine wunderbar gigantische Norma. Wenn er eine Produktion anführt, kommen die Zuschauer in Scharen und alle Vorstellungen sind bereits vor der ersten Aufführung ausverkauft. Seine Arbeiten sind grandios und bezaubern das Lausanner Publikum seit Beginn an. . . .
Lieber Opernfreund-Freund, am Landestheater Detmold ist seit Ende März die Lady Macbeth von Mzensk in der Urfassung von 1932 zu erleben – und das ist wörtlich zu verstehen, denn Ensemble, Musiker und Produktionsteam machen die Oper um das Schicksal der jungen Katerina zum Erlebnis. – Oft wird die Lady Macbeth in Schostakowitschs Version mit der Shakespeare’schen gleichgesetzt, also . . .
In seinem 1968 erschienenem Roman wie dem im selben Jahr in die Kinosäle gekommenem gleichnamigen Film und nun auch in der gerade in der Deutschen Oper Berlin aufgeführten Oper Il Teorema di Pasolini lässt der Künstler einen geheimnisvollen Fremden in einer bürgerlichen Familie erscheinen, deren Mitglieder einschließlich Hausangestellter sich von ihm nacheinander verführen und zu ihrer . . .
Erich Wolfgang Korngold komponierte „Die stumme Serenade“, op. 36, in den Jahren 1946-1950 als abendfüllende Oper und bezeichnete sie als eine „musikalische Komödie“. Zunächst war sie für den Broadway in englischer Sprache vorgesehen, dann fand die szenische Uraufführung in der deutschen Version 1954 am Theater Dortmund statt. Das Werk erzielte beim Publikum großen Zuspruch, die . . .
Nur ein Traum – Auch nach wiederholtem Besuch der Holländer-Produktion, nun nach dem Schillertheater in der Staatsoper unter den Linden zu besichtigen, ursprünglich aber aus Basel stammend, ist der Moment sehenswert, in dem aus dem Riesenmeeresgemälde Dalands Matrosen in sein mit Büchern gut bestücktes Studierzimmer springen, in dem Senta über dem Bild vom Fliegenden Holländer . . .
Die Kritik war bislang nicht immer gnädig mit Daniele Finzi Pascas bildstarker Inszenierung von Offenbachs opéra fantastique „Les Contes d´Hoffmann“ in der Hamburger Staatsoper, die seit der Premiere am 4. September 2021 mit unterschiedlicher Besetzung aufgeführt wird. – Liegt es daran, daß der Schweizer Regisseur vom Zirkus kommt und man von Vornherein irgendwas Akrobatisches, . . .
Mit seiner Oper „Die tote Stadt“ von 1920 ist es Erich Wolfgang Korngold tatsächlich gelungen, sich einen Platz in den Opernrepertoires zu sichern. Das wirkungsvolle Werk wird immer wieder gespielt. Kein anderes seiner Bühnenstücke konnte sich hingegen in den Spielplänen, ja nicht einmal im Bewusstsein der Opernfreunde halten. Dabei hat ihn sein Ehrgeiz. Bühnendramatisches zu schaffen, . . .
Mit seinem „Bajazo“ hat Ruggero Leoncavallo einen Klassiker des Verismo komponiert, sein sonstiges Opernschaffen ist hingegen in Vergessenheit geraten, daran hat auch die Erfurter Aufführung der „Medici“ im Jahr 2013 nichts geändert. Nun erlebt „Zazà“ eine kleine Renaissance. 2020 hatte Christof Loy das Werk am Theater an der Wien inszeniert, was auch auf DVD dokumentiert wurde. . . .
João Guilherme Ripper, 1959 in Rio de Janeiro geboren, ist Komponist, Dirigent sowie Musikmanager und Professor an der Musikschule der Föderalen Universität von Rio de Janeiro. Er machte seinen Master of Arts in Komposition an der Catholic University of America in Washington D.C. unter Helmut Braunlich und der Argentinierin Emma Garmendia. Weitere Studien führten Ripper nach Argentinien . . .
Francis Poulenc (1899-1963) hat mit seiner einzigen abendfüllenden Oper wohl eines der letzten Werke geschaffen, die Einzug in den Kanon der weltweit gespielten Opernwerkegefunden haben. Meiner Meinung nach hat dies nach ihm nur noch Benjamin Britten mit „A Midsummer Night’s Dream“ geschafft, alle später entstandenen Opern haben bestenfalls temporäre oder lokale Bedeutung errungen. Wie . . .
Nach der brasilianischen Oper „O Contractador dos Diamantes“ von Francisco Mignone und „Peter Grimes” von Benjamin Britten zeigte das 25. Amazonas Opernfestival (FAO) in der Woche des 16. Jahres-Meetings des lateinamerikanischen Opern-Dachverbandes Ópera Latinoamérica (OLA) eine Neuinszenierung der „Anna Bolena“ von G. Donizetti in der Regie des wohl besten und meistbeschäftigten . . .
Darf man in einem Festkonzert, das aus Anlass des soundsovielten Jahrestags des Bestehens eines Richard-Wagner-Verbandes veranstaltet wird, Gustav Mahler spielen? – Dumme Frage – natürlich darf man. Abgesehen von der musikalischen Dignität der Werke Mahles gehören die beiden Komponisten eng zusammen. Nicht, dass sie sich begegnet wären; auch hat Mahler bekanntlich keine Oper . . .