57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Das also ist ein Shitstorm. Um 18.38 Uhr fing es an. Im Minutentakt gingen Nachrichten auf den E-Mail-Accounts der Redaktion ein, parallel auch einige wenige auf dem Facebook-Messenger. Das könnte man einfach über sich ergehen lassen. Irgendwann hört es sicher auf. Vereinzelt gab es Drohungen und Nötigungen („Wenn nicht, dann …“). Das lassen wir auf strafrechtliche Relevanz prüfen. Das . . .
Mit „Orphée aux Enfers“ komponierte Offenbach 1858, in dem Augenblick, als ihm die Pariser Theaterbehörde die Erlaubnis dazu gab, sein erstes abendfüllendes Werk und landete damit nicht nur einen sensationellen Erfolg, er schuf damit auch ein Modell, das Schule machte, und dem er und seine kongenialen Librettisten sich über Jahre treu blieben und damit einen Fundus satirischen . . .
Bei weitem nicht so eintönig und trist grau, wie der Umschlag zur Saisonvorschau 2025/26 vermuten lässt, ist diese selbst, von der Interimsleitung zwischen dem Weggang von Intendant Dietmar Schwarz und dem Amtsantritt von Aviel Cahn als Möglichkeit zum Ausprobieren von Nicht-mehr oder Noch-nicht-Gewohntem gesehen, wie der bisherherige Operndirektor und nunmehr Interimsintendant Christoph . . .
Zu einer äußerlich eigenständigen, abstrakten und recht ästhetischen Angelegenheit geriet die Neuproduktion von Verdis Otello an der Staatsoper Stuttgart. Modern, gleichzeitig aber sehr schön anzusehen, präsentierte sich diese Neudeutung des Mohren von Venedig, was am Ende in großen Zuspruch des zahlreich erschienenen Publikums mündete. Regisseurin Silvia Costa, die auch für das . . .
Geglückte Wiederaufnahme – 1855 gingen Giuseppe Verdis Les vêpres siciliennes ohne Zensurprobleme über die Bühne des Theatre de l’Academie Imperiale in Paris, obwohl die Franzosen nicht im besten Licht als Besetzer Siziliens erscheinen, ein Jahr später durfte es in Italien nur als Ines de Guzman aufgeführt werden, weil die dortigen österreichischen Besatzer seine revolutionäre . . .
„Sie geifert, gellt, speit, tobt, taumelt und würgt“, schreibt Ernst Krause über die Musik zu Elektra in seinem Buch „Richard Strauss, Gestalt und Werk“. Dieser träfe Verbalisierung von Strauss' monumentaler Partitur bleibt die St.Galler Premiere von gestern Abend nichts an Adäquatheit schuldig. Mehrerer eruptierender Vulkane gleich ergießt sich diese Musik unter permanentem . . .
Mit Ein Tanzpalast bringt das Schleswig-Holsteinische Landestheater eine Revue auf die Bühne, die in vielerlei Hinsicht ungewöhnlich ist: Zwölf Schauspielerinnen und Schauspieler ohne tänzerische Ausbildung verkörpern 125 Jahre deutsche Geschichte – allein durch Bewegung, Musik und Körpersprache. Kein gesprochenes Wort lenkt ab, keine Erzählstimme erklärt. Das ist Stärke und . . .
Warum konnte mich kein "Freund der Opern" vor diesem Abend bewahren - Hoffmanns Erzählungen, neben Die Tote Stadt, Otello und einigen mehr, die ich "Lieblingsoper" nenne, stand in Saarbrücken nach langer Zeit wieder auf dem Programm. Tatsächlich habe ich eine Kritik zu der vorherigen Inszenierung gefunden. – Auch möchte ich nichts Negatives zu meinem Aufenthalt in . . .
Der Roman Wellen von Eduard von Keyserling (1855-1918), den der Komponist Elmar Lampson zur Vorlage seiner gleichnamigen Oper nahm, erschien 1911 und zeichnet polyperspektivisch das Bild einer in Standeskonventionen gefangenen Gesellschaft. Julia Spinola hat ein Libretto erarbeitet, das den Roman auf neun Szenen verdichtet, bei denen oft nur wenige Sätze des Romans übernommen wurden. Die Texte . . .
Nach 14 Jahren gibt es nun wieder einmal die „Oper aller Opern“ (E.T.A. Hoffmann) in Braunschweig. Man hatte sich für eine Übernahme der Inszenierung an der Oper Dortmund entschieden, die dort im Januar Premiere hatte. Für die Einstudierung am Staatstheater war Regieassistentin Marie Gedicke verantwortlich, die italienische Regisseurin Ilaria Lanzino leitete die Endproben. Sie sieht die . . .
Im März 2021, zur Zeit der Theatersperren wegen der Covidepidemie, hatte die Scala Brecht-Weills „Sieben Todsünden“ und „Mahagonny-Song“ von Irina Brook inszenieren lassen und als Streaming herausgebracht. Eine Handvoll Journalisten durfte von der Galerie aus dabei sein (wir hatten damals darüber berichtet). Zur Komplettierung des Abends waren der Regisseurin nun auch „The Songs of . . .
Auch an der Deutschen Oper am Rhein richtet sich der Blick zum Ende der laufenden Saison langsam auf die kommende Spielzeit. In den Häusern in Düsseldorf und Duisburg stehen dann allein in der Sparte Musiktheater insgesamt 26 Produktionen auf dem Spielplan. Darüber hinaus finden acht verschiedene Ballettabende statt. Diverse Konzerte, Galas und Sonderveranstaltungen runden das Programm ab. . . .
Von 23. Mai bis 21. Juni 2025 verwandelt sich die historische Klosterkirche Königsfelden in einen Ort für Tanz, Musik und künstlerische Entfaltung. Die zeitgenössische Neuinszenierung von Carmen bildet den choreografischen Höhepunkt des Festivals Tanz und Kunst Königsfelden 2025 – eine fesselnde Ballettinszenierung zwischen Leidenschaft, Freiheit und Tragik. – Was ist die Liebe, . . .
Sex statt Klassenkampf – In der Inszenierung von „Le nozze di Figaro“, die Lotte de Beer nun an „ihrer“ Volksoper zeigt, steht im ersten Teil eine riesige Waschmaschine auf der Bühne. Darüber ist ein Zettel geklebt: „Out of Order“. Wenn man will, kann man das mit „Außerhalb des gewohnten Schemas“ übersetzen, oder, wie es richtig ist, mit „Funktioniert . . .
Astor Piazzollas „Maria de Buenos Aires“ (1968) ist ein Werk, das sich einer einfachen Einordnung hartnäckig widersetzt. Geschrieben in enger Zusammenarbeit mit dem Dichter Horacio Ferrer, stellt es eine der ersten sogenannten „Tango-Operitas“ dar – eine Gattung, die Piazzolla selbst schuf. In einer Zeit politischer Umbrüche in Argentinien und auf dem Höhepunkt seiner künstlerischen . . .