57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Sternstunde – Ein Muster an Repertoiretauglichkeit ist seit der Premiere im Jahre 2011 Giuseppe Verdis Don Carlo an der Deutschen Oper, ursprünglich, da für Paris komponiert, Don Carlos wie bei Friedrich Schiller und in nicht weniger als in sieben unterschiedlichen Fassungen verfügbar, fünfaktig oder vieraktig, französisch oder italienisch und sogar auch zugleich italienisch und . . .
Wie konzipiert man eine erfolgreiche Familienoper? Indem man richtige Opernsänger, das echte Beethovenorchester und den Opernchor der Bonner Oper in einem Stück auftreten lässt, in dem Kinder die Helden sind und magische Kräfte entwickeln. Es muss bildstark sein, gut gesungen und gespielt und nicht länger als eineinviertel Stunde. Das war bei der Welt-Uraufführung der „Blauen Sau“ in . . .
Der Roman spielt auch in der Oper. Kein Wunder: Die Autorin hatte eine tiefe Beziehung zur Gattung, verehrte die Callas (der sie einen Text widmete) und schrieb ihrem Freund Hans Werner Henze mit dem Jungen Lord ein Libretto, das der dann erfolgreich vertonte. Die Oper: Das war auch für Ingeborg Bachmann ein Medium, mit dem sich die tiefe Beziehung zwischen Liebe und Tod in eine andere Form von . . .
Der Wirtschaftsclub Bamberg bietet sein diesjähriges Galakonzert erneut dem Titel Zauber der – Operette an und trifft damit erneut mitten ins Schwarze. – Tosender Beifall der gut 1000 begeisterten Besucher in der Konzerthalle Bamberg beim nunmehr achten Galakonzert des Wirtschaftsclubs Bamberg. Nach dem sensationellen Erfolg im letzten Jahr, wo man das erste Mal auf den Zauber der . . .
Die Staatsoper Stuttgart hat ihren Spielplan für die Saison 2025/26 bekannt gegeben. Den Anfang macht am 26. September 2025 Nina Simones und Frank Sinatras I did it May Way. Hierbei handelt es sich um eine Koproduktion mit der Ruhrtriennale 2025. Sebastian Schwab hat die musikalische Leitung inne, die Inszenierung besorgt Ivo van Hove. Stephan Kimmig obliegt die Regie bei Leon Janacecs Oper Die . . .
Es war die letzte Aufführung dieser „Manon“ Produktion, die ursprünglich in Ostrava herausgebracht worden war und dann 2023 aus dem tschechischen Osten in das westliche Plzen übersiedelte. Und es war eine spannende, zum Teil etwas ungewöhnliche Aufführung. Manchem wäre es vielleicht zu „veristisch – zupackend“ gewesen, oder zu laut; nun „ziseliert“ wurde nicht, aber mit . . .
Zündender und frischer Rossini – Zum ersten Mal war ich in Glyndebourne in der immerhin schon 91. Saison, seit John Christie das Opernfestival, nach einem Beginn im berühmten Organ Room mit seiner Frau, die als bekannte Sopranistin daran nicht unbeteiligt war, gegründet hat. In the middle of nowhere in Südengland fährt man durch Wälder und Auen. Nirgendwo ein Schild mit dem . . .
„Es ist ein solcher Genuss.“ Die Meinung einer Besucherin, geäußert vor dem zweiten Teil, ist einhellig, die Begeisterung zumal für den Hauptrollensänger des Abends, Jakub Orliński, nicht minde. Man sieht’s ja schon daran, dass er selbst dann, wenn er nur am Spielfeldrand sitzt und (stumm?) mitsingt, fotografiert wird. Die Frau, die vor dem Rezensenten saß, hatte jedenfalls auch dann . . .
Das also ist ein Shitstorm. Um 18.38 Uhr fing es an. Im Minutentakt gingen Nachrichten auf den E-Mail-Accounts der Redaktion ein, parallel auch einige wenige auf dem Facebook-Messenger. Das könnte man einfach über sich ergehen lassen. Irgendwann hört es sicher auf. Vereinzelt gab es Drohungen und Nötigungen („Wenn nicht, dann …“). Das lassen wir auf strafrechtliche Relevanz prüfen. Das . . .
Mit „Orphée aux Enfers“ komponierte Offenbach 1858, in dem Augenblick, als ihm die Pariser Theaterbehörde die Erlaubnis dazu gab, sein erstes abendfüllendes Werk und landete damit nicht nur einen sensationellen Erfolg, er schuf damit auch ein Modell, das Schule machte, und dem er und seine kongenialen Librettisten sich über Jahre treu blieben und damit einen Fundus satirischen . . .
Bei weitem nicht so eintönig und trist grau, wie der Umschlag zur Saisonvorschau 2025/26 vermuten lässt, ist diese selbst, von der Interimsleitung zwischen dem Weggang von Intendant Dietmar Schwarz und dem Amtsantritt von Aviel Cahn als Möglichkeit zum Ausprobieren von Nicht-mehr oder Noch-nicht-Gewohntem gesehen, wie der bisherherige Operndirektor und nunmehr Interimsintendant Christoph . . .
Zu einer äußerlich eigenständigen, abstrakten und recht ästhetischen Angelegenheit geriet die Neuproduktion von Verdis Otello an der Staatsoper Stuttgart. Modern, gleichzeitig aber sehr schön anzusehen, präsentierte sich diese Neudeutung des Mohren von Venedig, was am Ende in großen Zuspruch des zahlreich erschienenen Publikums mündete. Regisseurin Silvia Costa, die auch für das . . .
Geglückte Wiederaufnahme – 1855 gingen Giuseppe Verdis Les vêpres siciliennes ohne Zensurprobleme über die Bühne des Theatre de l’Academie Imperiale in Paris, obwohl die Franzosen nicht im besten Licht als Besetzer Siziliens erscheinen, ein Jahr später durfte es in Italien nur als Ines de Guzman aufgeführt werden, weil die dortigen österreichischen Besatzer seine revolutionäre . . .
„Sie geifert, gellt, speit, tobt, taumelt und würgt“, schreibt Ernst Krause über die Musik zu Elektra in seinem Buch „Richard Strauss, Gestalt und Werk“. Dieser träfe Verbalisierung von Strauss' monumentaler Partitur bleibt die St.Galler Premiere von gestern Abend nichts an Adäquatheit schuldig. Mehrerer eruptierender Vulkane gleich ergießt sich diese Musik unter permanentem . . .
Mit Ein Tanzpalast bringt das Schleswig-Holsteinische Landestheater eine Revue auf die Bühne, die in vielerlei Hinsicht ungewöhnlich ist: Zwölf Schauspielerinnen und Schauspieler ohne tänzerische Ausbildung verkörpern 125 Jahre deutsche Geschichte – allein durch Bewegung, Musik und Körpersprache. Kein gesprochenes Wort lenkt ab, keine Erzählstimme erklärt. Das ist Stärke und . . .