57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Zierliche Zeichnungen von Olga Prader durchziehen die Saisonankündigungen der Deutschen Oper, auf dem Titelblatt erwächst aus einem Behältnis mit aufgemaltem Messer in einem Mund ein Herz, das tropfenweise sein Blut verliert. Darunter steht das Motto der Spielzeit 26/27: Make Love… . Auch für alle weiteren Spielzeiten mit Intendant Aviel Cahn sind Motti vorgesehen, die die jeweilige Saison . . .
Hochkarätige Langeweile – Die dreiaktige Oper mit dem Libretto Nicola Francesco Hayms nach einer Vorlage von Francesco Bussani, Giulio Cesare in Egitto, entstand in der künstlerisch kreativsten und auch kommerziell einträglichsten Periode des Londoner Opernschaffens von Georg Friedrich Händel. Es ist das fünfte Stück, das Händel für die Royal Academy of Music geschrieben hat. . . .
Sternstunde – Viele Jahre lang war Christoph Seuferle als Operndirektor für reizvolle Besetzungen, für die Entdeckung neuer Stimmen für die Deutsche Oper verantwortlich, während der noch laufenden Saison auch als Intendant zwischen Dietmar Schwarz und Aviel Cahn für den Spielplan und beschenkt nun das Publikum mit einer Serie von wunderbaren Aufführungen von Händels Giulio Cesare in . . .
Viva la Tosca! – Zwei grundverschiedene Städte sind Wien und Berlin und haben doch so einiges gemeinsam: wunderbare Philharmoniker, interessante Staatsopern und nicht zuletzt hochbetagte Tosche (oder Toscas). Die von Margerete Wallmann in Wien ist jüngst bei ihrer 668. Vorstellung angelangt, die Berliner aus dem Jahre 1969 bei ihrer erst 229. – Die eine wie die andere wird von . . .
Im 20. Jahrhundert gab es zwei Tanzgötter - Vaslav Nijinsky in der ersten Hälfte und Rudolf Nurejew in der zweiten. Während von Ersterem außer einigen Fotos und Kostümen kaum Zeugnisse existieren und sich eher Legenden um das Schicksal und die Kunst des Tänzers ranken, sind Leben und Schaffen Nurejews in vielen Büchern, Abbildungen und Videos dokumentiert. Es ist kein Geheimnis, dass ihm . . .
Erfreuliches Repertoire – Einen schmerzhaft in der Wunde Oper steckenden Nagel auf den Kopf getroffen hat vor kurzem der Intendant der Deutschen Oper Berlin, Christoph Seuferle, wenn er feststellte, dem Musiktheater von heute fehlten die wirklich großen Stars. Derer hätte man früher noch viele zur freien Auswahl zur Verfügung gehabt, während sie heutzutage an den Fingern einer Hand . . .
L‘Italiana in Messico oder Knock out für Rossini – Noch in der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts mussten Giuseppe Verdi und seine Textdichter um fast jede Zeile in ihren Libretti gegen die österreichische Zensur kämpfen. In den zwanziger Jahren unseres Jahrhunderts erlegen sich Opernhäuser selbst eine solche auf, durchkämmen Libretti nach negativen Aussagen über bestimmte . . .
XXL in der Philharmonie – Großes vorgenommen für seine letzte Spielzeit an der Deutschen Oper, ehe er nach Dresden gehen wird, hat sich Generalmusikdirektor Sir Donald Runnicles, bereits einen neuen Tristan zur Premiere geführt, sich erneut um die Wiener Moderne mit Korngolds Violanta verdient gemacht, und er wird nach zwei Ring-Aufführungen seine Götterdämmerung in der . . .
Drahtseilakt zwischen Banalität und (vorgetäuschtem?) Tiefsinn – Treffen Siegmund Freuds Es, Klimts Frau Adele Bloch-Bauer und Schnitzlers Herr Dorsday, der das Fräulein Else zum Sichentblättern zwang, aufeinander, natürlich in einer gifttriefenden und gewaltschwangeren Zeit wie der Renaissance, dazu noch im neblig-geheimnisvollen Venedig und ausgerechnet im zügellosen Karneval, dann . . .
Lob des Repertoires – Weit gespannt war in den letzten Spielzeiten der Deutschen Oper Berlin der Bogen zwischen bedauernswertem Flop wie Die Meistersinger von Nürnberg und erfreulichem Triumph wie Fedora, aber das wahre Kapital, das in jeder Spielzeit beachtliche Zinsen abwirft, sind die Repertoireaufführungen, nicht selten von Inszenierungen, deren Premiere bereits Jahrzehnte . . .
Magda Olivera als Vorbild für Vida Miknevičiūtė. – Umberto Giordanos vergessenes Meisterwerk Fedora meisterhaft reanimiert - jetzt auch in Berlin – Was für eine Opern-Orchidee! Nur selten sieht man sie auf den immer eintönigeren Wiesen der Opernspielpläne, zumal hierzulande. Kein Wunder, wer soll die Titelpartie singen? Eine der berühmtesten, wenn nicht gar die berühmteste . . .
Fedora zum ersten Mal in Berlin – Einen gemeinsamen Schöpfer haben Tosca und Fedora, den französischen Schriftsteller Victorien Sardou, beide hob die berühmte Sarah Bernhardt aus der Taufe, auch den Suizid üben beide aus, und gleichermaßen groß war der Erfolg der Uraufführungen, der auf der Dichtung des Franzosen beruhenden Opern. Danach gehen die Schicksale der beiden Damen . . .
Drei Anläufe für Simon Boccanegra – Ein Vierteljahrhundert lang als sein Sorgenkind betrachten musste Giuseppe Verdi seine Genua-Oper Simon Boccanegra, nachdem sie 1857 bei der Uraufführung in Venedig durchgefallen war. Ihre glückliche Rehabilitierung gelang schließlich mit Hilfe und auf Anregung seines Textdichters Arigo Boito, und das Werk wurde1881 in Mailand zu einem ansehnlichen, . . .
Musikalisch reiht sich die Neuproduktion an der Deutschen Oper Berlin in eine mehr als hundertjährige Aufführungstradition ein, die durch große Interpreten und Interpretinnen geprägt wurde. Dafür stehen Namen wie Max Lorenz, René Kollo und Peter Seiffert als Tristan, Caterina Ligendza und Nina Stemme als Isolde (ganz zu schweigen von Astrid Varnay, Birgit Nilsson oder Ute Vinzing) sowie . . .
Repertoiretauglich – Nicht besonders alt werden musste man, wenn man als Zuschauer nicht weniger als drei unterschiedliche Inszenierungen von Wagners Tristan und Isolde an der Deutschen Oper Berlin erleben wollte. 1980 vergönnte Götz Friedrich dem berühmten Liebespaar ein hölzernes Schiff, eine Blumenbank, die von gnädiger Dunkelheit umhüllt wurde, und für den dritten Akt war eine . . .