56. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Ein Werk über vielfältige Gewalt. Das Prekariat und dessen Profiteure, die Globalisierung und deren Nutznießer, das Wohlstandsgefälle und dessen Auswirkungen. Wanderarbeiterinnen, erst billige Arbeitskräfte in einer Textilfabrik, nach deren Schließung Tanzpuppen für die reichen Fabrikbesitzer. Aus dem mittelalterlichen Zentraleuropa verlegt Akram Khan seine „Giselle“ an einen . . .
Seit der vergangenen Spielzeit ist an der Staatsoper Stuttgart behände an einem neuen Ring des Nibelungen geschmiedet worden. Mit der Götterdämmerung, die vor einigen Wochen Premiere hatte, ging das großangelegte Projekt triumphal in die Endrunde. Wieder, wie früher schon in der Ära Klaus Zehelein, hatte die Opernleitung die vier Musikdramen unterschiedlichen Regieteams anvertraut - ein . . .
„Anatevka“ wird bald 60 Jahre alt und hat sich dank zeitloser Qualitäten als eines der Spitzenwerke des Genres „Musical“ auf den Spielplänen erhalten. Vor allem bis zur Pause wird die Tradition des ostjüdischen Stadtls in der Handlung wie der Musik geradezu unwiderstehlich beschworen, jüdischer Witz, Frömmigkeit, Familienbeziehungen gefeiert. Nach der Pause schlittert das Werk in . . .
Lieber Opernfreund-Freund, Verdis Nil-Epos Aida ist seit gestern am Königlichen Theater in Kopenhagen zu erleben. Regisseurin Annabel Arden inszeniert modern, jenseits von Pyramiden und abendlicher Nilromantik, und dabei äußerst stimmig und präsentiert so zusammen mit der exquisiten Besetzung einen perfekten Opernabend. – Die aus Großbritannien stammende Schauspielerin und Regisseurin . . .
Mit der europäischen (und deutschsprachigen) Erstaufführung von Natasha, Pierre, und der große Komet von 1812 ist der Musical-Sparte des Linzer Landestheaters erneut ein Coup gelungen. Das Musical von Dave Malloy (Text und Musik), das am Broadway erfolgreich gelaufen ist, gilt Musical-Kennern als Bereicherung und Erneuerung des Genres und wird oft mit dem Musical Hamilton verglichen. Das . . .
Verdis vielleicht berühmteste Oper „Aida“ hatte bereits am 30.11.2019 im Theater Bielefeld eine viel beachtete und vom Publikum enthusiastisch gefeierte Premiere erlebt. Nun gab es eine Wiederaufnahme, die einer zweiten Premiere gleichkam und vom Publikum mit langanhaltendem Beifall bedacht wurde. Wie sehr die Inszenierung von Nadja Loschky angesichts des schrecklichen Kriegsgeschehens in . . .
Eine behutsame, kluge Inszenierung voller Poesie hat das Inszenierungsteam rund um Starregisseur Damiano Michieletto für Schrekers spätromantische Autorenoper - Text und Musik stammen wie bei Wagners Musikdramen aus der Hand des Autors - geschaffen. Den Ansatz für ihre Konzeption fanden der Regisseur, der Bühenbildner Paolo Fantin, der Kostümdesigner Klaus Bruns und die Videokünstler Roland . . .
Für die Wiedereröffnung der Jubilee Hall in Aldebourgh im Jahr 1960, wo er gemeinsam mit seinem Lebensgefährten Peter Pears das alljährliche Musikfestival gegründet hatte, benötigte Benjamin Britten kurzfristig ein Opernlibretto. Mangels überzeugender Alternativen kürzten er und Pears dazu Shakespeares Komödie „A Midsummer Night’s Dream“ von fünf auf handliche drei Akte zusammen. . . .
Carmen gehört zu den abendländischen Schlüsselfiguren wie Faust, Medea, Don Quixote oder Don Giovanni. Sie steht für eine radikal freiheitsliebende Frau, für die die Freiheit so wichtig ist, dass sie bereit ist, lieber zu sterben, als ohne sie weiter leben zu müssen. Freiheit in der Liebe, Freiheit in der Lebensgestaltung, Freiheit bis in den Tod. Für die Mitwelt bedeutet das Unangepasst . . .
In seinem langen Leben hat Francesco Cilea (1866-1950) nur fünf Opern geschrieben und seine letzte, eben "Gloria", schon 1907. Einerseits ließen ihm seine Aufgaben als Leiter zuerst des Konservatoriums in Palermo, dann von jenem in Neapel, wenig Zeit zum Komponieren, andererseits lag ihm Instrumentalmusik vom Temperament her besser. Es war anstrengend für Cilea, ein geeignetes Sujet zu finden, . . .
Ende Januar stand eine Serie der Oper „Jenufa“ von Leos Janáček auf dem Programm, in einer Produktion der Dutch National Opera Amsterdam. In der Inszenierung von Katie Mitchell mit dramaturgischer Unterstützung von Klaus Bertisch, und vor allem mit dem Bühnenbild von Lizzie Clachan beginnt es im 1. Akt gleich mit einer gehörigen Entfremdung von der typischen Mühlenästhetik, die so . . .
Über ein halbes Jahr liegt der letzte Besuch in Meiningen zurück. Endlich bin ich wieder mit fast 60 Freunden unterwegs und wieder gibt es bei der Heimfahrt im Bus rege und gegensätzliche Diskussionen. Diskussionen über eine Oper, von der wir alle glaubten, sie in- und auswendig zu kennen, der altehrwürdigen „La Bohème“. Einer der bedeutendsten zeitgenössischen Künstler Maler und . . .
Es ist schon erstaunlich: Da gibt es einen Komponisten, Saverio Mercadante heißt der Mann, der Musik von allergrößter Schönheit und knapp 60 Opern komponiert hat, in der Nachfolge Rossinis den Operngesang sachte reformierte, Wegbereiter des jungen Verdi und Impulsgeber für seine Zeitgenossen Donizetti und Bellini war - und trotzdem ist er heute nur noch Kennern ein Begriff, seine Werke . . .
In einem kleinen Dorf in den Schweizer Alpen steht die Hochzeit von Elvino und Amina an, zu der das gesamte Dorf eingeladen ist. Auch Lisa ist anwesend, allerdings verzweifelt und wütend, denn Elvino war einst ihr Freund. Das der Dorfmusikant Alessio in sie verliebt ist, interessiert Lisa nicht. Im Gegenteil, sie weist ihn stets brüsk zurück. Auch die Müllerin Teresa ist anwesend, hat sie . . .
In neuer Besetzung – Liegt es im Bereich des Möglichen, dass der gemeine Berliner Opernbesucher sich eines Tages zurücksehnen wird nach dem Simon Boccanegra, inszeniert von Vasily Barkhatov, so wie er sich von eben diesem geschockt sah und sich zurücksehnte nicht etwa nach dem davor für Verstimmung gesorgt habendem, sondern dem noch älteren von Giancarlo Del Monaco, von dem noch . . .