57. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Die Frankfurter Produktion von Eugen Onegin aus dem Jahr 2016 profitiert ganz wesentlich von den Schauwerten des Bühnenbildes (Katja Haß). Die Szene ist zeitlich vom zaristischen Rußland in ein Ostblockland der späten 1980er Jahre versetzt worden. Der Spielort ist ein gehobenes Restaurant, dessen Rückwand von einem kolossalen realsozialistischen Mosaik geprägt wird. Durch Drehung um 180 . . .
Aus 2015 stammt diese Produktion, die es hinsichtlich des optischen Eindrucks, vor allem im 2. Akt, durchaus mit der berühmten Zeffirelliausgabe von 1963 aufnehmen kann. Dem 2020 an Covid verstorbenen chilenischen Bühnen- und Kostümbildner Germán Droghetti sind wunderbar poetische, atmosphärische Bilder zu verdanken, vom Dachatelier der vier Künstlerfreunde über ein auf Montparnasse . . .
Lieber Opernfreund-Freund, – unter Giuseppe Verdis 28 Opern gehört Stiffelio sicher zu den unbekannteren. Das von der Zensur arg gebeutelte Werk ist derzeit in der erst in den 1990er Jahren wiederhergestellten ursprünglichen Fassung am Theater Aachen zu erleben. Dabei trifft sängerischer Glanz auf die kluge Inszenierung von Ewa Teilmans. – Dass das Werk kaum einer kennt, mag auch . . .
Eigentlich war man ins Museums Quartier gekommen, um in einer Produktion des Theaters an der Wien Offenbachs Opéra-Bouffe „La Périchole“ zu sehen, und nicht einen billigen Kabarett-Abend im Pradler-Stil, den Regisseur Nikolaus Habjan bereitstellte. Keine Frage, dass Offenbachs Operetten als politische Satiren gedacht und folglich aktuelle Anspielungen eingeplant waren, aber das dürfte . . .
Aus den weit über 100'000 Werken, die für das Musiktheater kreiert wurden, schaffen es nur ein paar Dutzend unauslöschlich im Gedächtnis der Allgemeinheit und auf den Spielplänen weltweit zu verbleiben. Leonard Bernsteins „West Side Story“ mit den Songtexten von Stephen Sondheim gehört zweifelsohne dazu. Hier kommen eine zeitlos aktuelle Handlung, wundervoll komponierte Musik und . . .
Wenn eine Regisseurin wie Ewelina Marciniak mit geringen Deutschkenntnissen als ihre erste Arbeit im Musiktheater das Hauptwerk Wagners den Ring des Nibelungen in Angriff nimmt, ist dies Anlass genau hinzuschauen und hinzuhören. – Schon beim "Rheingold" zweifelte ich am Einsatz von Tänzerinnen als Alter Ego für die Haupt - und Nebenrollen. – Bei der Premiere der "Walküre" wurde . . .
Aus dem Jahre 1983 stammt Christine Mielitz’ atmosphärische Inszenierung von Puccinis La bohème in Dresden und ist noch immer ein Publikumsmagnet, wie die 369. Vorstellung am 13. Januar 2023 bewies. – Das fast ausverkaufte Haus feierte die Interpreten anhaltend, vor allem den chilenisch-amerikanischen Tenor Jonathan Tetelman, der als Rodolfo gastierte. Der Sänger hatte seine Laufbahn . . .
Nach der umjubelten Premiere von Cileas selten gespielter Oper „Adriana Lecouvreur“ im letzten Mai 2022 in Düsseldorf war Gianluca Falaschis glamouröse Inszenierung dieses Melodramas nun auch in Duisburg zu sehen. Und auch in Duisburg stand das Publikum Kopf, wollte der stürmische Beifall nach knapp drei Stunden rauschhafter Gesangsoper nicht enden. Cilea, der mit Mascagni, . . .
Zuerst gab es 1962 den Roman "Marnie" von Winston Graham, dann 1964 kam der Film von Alfred Hitchcock und zu guter Letzt 2017 diese Oper von Nico Muhli, eine Auftragsarbeit für die Metropolitan Opera New York - eine interessante Entstehungsgeschichte. Am Theater Freiburg kargte der regieführende Intendat Peter Carp nicht mit Personal. Der Aufmarsch der Solisten, zwanzig an der Zahl, sowie der . . .
Verdis Aida ist eine Oper, die nun wahrlich nicht durch ihr Libretto überzeugt: in 7 Tableau artigen Bildern setzt Verdi eine Auftragsarbeit um, die er nur annahm, da man ihm drohte, den Auftrag andernfalls an seinen Konkurrenten Richard Wagner zu geben. Entsprechend der Zielsetzung des Auftraggebers, dem Khediven von Ägypten, Ismail Pascha, setze Verdi eine Oper im „ausschließlich . . .
Den fassungslosen Gesichtsausdruck von Regisseur Damián Sziron nach dem Buhorkan bei seinem Erscheinen auf der Bühne von Saint-Saëns Samson et Dalila in der Berliner Staatsoper wird niemand so schnell vergessen haben, denn im Unterschied zu den das Publikum mit Aktualisierung, Politisierung, Verhohnepiepelung plagenden Spielleitern hatte er doch, wenigstens seiner und der eines großen Teils . . .
Ballettdirektor Christian Spuck hat sich für die letzte von ihm verantwortete Premiere etwas ganz Besonderes einfallen lassen: Er präsentierte Werke dreier Choreografen Generationen, „On the Move“ choreografiert von Ballettlegende Hans van Manen, „TAL“, choreografiert vom jungen, talentierten Louis Stiens und Spuck selbst, als der mittleren Generation angehörend, präsentierte mit . . .
Einen grandiosen Erfolg konnte das Theater für Niedersachsen (TfN) mit der Premiere von "How succeed in business without really trying" in der deutschen Fassung von Roman Hinze verbuchen. Das letzte Musical von Frank Loesser wird auch als sein bestes betrachtet; nach der Uraufführung am 14. Oktober 1961 wurde das Stück im Jahr darauf mit sieben Tony Awards und dem Pulitzer-Preis ausgezeichnet. . . .
Wieder einmal hat sich bestätigt, dass man nicht mit Vorurteilen in die Oper gehen soll. Ich war vor Allem an der Begegnung mit Peter Tschaikowskis Oper „Iolanta“ interessiert und zunächst skeptisch, ob mich die Inszenierung und die musikalische Interpretation in Kiel vom Stuhl reißen könnten. Erste Kritiken und die Pressefotos machten mich dann aber doch mehr als neugierig. Unter dem . . .
Im Festspielhaus von Erl fand im Rahmen der Tiroler Festspiele am 7. Jänner die dritte Vorstellung der Oper „Francesca da Rimini“ von Saverio Mercadante statt. Dieses Werk, das zu Lebzeiten des berühmten italienischen Komponisten nie aufgeführt wurde, hatte seine Uraufführung am 30. Juli 2016 im Palazzo Ducale in Marina Franca im Rahmen des Festivals della Valle d’Itria. Seine . . .