Lieber Opernfreund-Freund, – kann ein gerade einmal 33jähriger Sänger den Rigoletto glaubhaft auf die Bühne bringen? Kann ein so junger Mensch die komplexe Figur überzeugend verkörpern, ihr Leiden unter den Schmähungen der Gesellschaft, die Ängste eines Vaters? Dass er das sehr wohl kann, beweist Beomseok Choi derzeit am Mittelsächsischen Theater in Freiberg. – Auch ich war . . .
Nicht einmal vor den Schätzen des schottischen Hochadels macht offensichtlich der Remmo-Clan Halt, gerade für den Raub der Juwelen aus dem Dresdner Grünen Gewölbe verurteilt und für den der Goldmünze aus dem Berliner Museum einsitzend, denn nun fehlen auch die Riesengoldgefäße, die in der Inszenierung von Filippo Sanjust von Donizettis Lucia di Lammermoor aller Augen im fünften Bild auf . . .
Eine spannende CD-Neuveröffentlichung ist dieser Tage dem Premium Label Deutsche Grammophon zu danken. Drei sehr unterschiedliche Werke werden präsentiert, die einen unmittelbaren Bezug zueinander erkennen lassen. – Leider immer noch eine Rarität ist die einzige Sinfonie Nr. 1 von Hans Rott, entstanden in den Jahren 1878 – 1880. Das kurze Leben von Hans Rott währte kaum 26 . . .
Das Schlitzohr Falstaff wird in der subtilen Inszenierung von Andrea Moses als Opfer der Leistungsgesellschaft dargestellt. Wein, verheiratete Frauen und Geld sind sein Lebenselixier. Er betrügt sich damit aber selbst, weil er kein Geld hat. Und er muss schließlich feststellen, dass er selbst der von den Frauen Genasführte ist. In dieser Komödie finden deswegen nur Nannetta und Fenton ihr . . .
In der politisch überaus korrekten Geschichte der Bayerischen Staatsoper vor und nach 1945, die 2017 unter dem Titel Wie man wird, was man ist 2017 herauskam, kommt sie seltsamerweise nicht vor, obwohl die Autoren mit ihr noch zusätzlich hätten „beweisen“ können, dass damals alles, aber auch wirklich alles schlecht war an und in der Staatsoper, getreu dem Motto: Es gibt kein richtiges . . .
Achtmal Tschaikowskys „Eugen Onegin“ und kein bisschen langweilig – Arthaus Musik, DVD 2000/1944, Bolschoi: „Ein Gruß aus dem russischen Opernmuseum“ – Im Jahre 2000 machte das Bolschoi allen Nostalgikern ein Riesengeschenk: eine Produktion aus dem Jahre 1944 (!) wurde mit all dem verstaubten Opernpomp, fast wie ein Gruß aus einem vergangenen Jahrhundert, wieder erweckt. . . .
Wirklich wichtig: ein neues Wagner-Buch – Erst kürzlich behauptete Elisabeth Fuchshuber-Weiß in ihrem Buch über die NS-Geschichte des Münchner Wagner-Verbands, dass die Thesen zur Form Richard Wagners, die Alfred Lorenz vor bald 100 Jahren in seinen Analysen der reifen Opern Richard Wagners aufstellte, umstandslos mit dem NS-Ordnungs- und Führerprinzip verbunden werden könnten. . . .
Da dieses Werk von Nikolai Rimski-Korsakov, das mit Ausnahme in Osteuropa nur zum äußerst selten gespielten Repertoire gehört, scheint mir eine Inhaltsangabe angebracht: Im Prolog überlegen drei Schwestern, was sie täten, wenn der Zar eine von Ihnen zur Gemahlin nehmen würde. Der Herrscher hat sie belauscht und wählt die Jüngste, die ihm „nur einen Sohn“ schenken will. – Kaum . . .
Am vergangenen Wochenende fand die Uraufführung der neuesten Familienoper aus dem Projekt „Junge Opern Rhein Ruhr“ am Theater Duisburg statt. Hierbei nahm man sich mal wieder einen Klassiker der Kinderbuchliteratur vor und brachte mit Das Fliegende Klassenzimmer eine sehr unterhaltsame Vorstellung auf die große Bühne des Opernhauses. Friederike Karig schuf ein Libretto nach dem . . .
65 Minuten greifbare, atemlose Spannung: Kein Husten, kein Rascheln von Bonbonpapier, nicht mal das Klingeln eines Smartphones - das Publikum konzentriert, gebannt, am Ende ergriffen und die Begeisterung begeisterten Applaus mündend. Die zukünftige Ballettdirektorin des Balletts Zürich, Cathy Marston, präsentierte mit THE CELLIST eine zutiefst bewegende Tanzschöpfung und damit einen . . .
Als Keith Warner einst den Lohengrin bei den Bayreuther Festspielen inszenierte, sagte er, dass die Grundfarbe der Oper für ihn Schwarz sei. So sah die Bühne dann auch meist aus: ein Waste Land auf schwarzem Grund. Ein unbefangener Hörer, der die Farbe der Oper nach dem Klang der Musik beurteilen müsste, käme nach Anhören des Vorspiels mit größter Wahrscheinlichkeit auf einen schimmernden . . .
Zwar hat die Welt schon reichlich Inszenierungen von Giacomo Puccinis „Madama Butterfly“ gesehen, aber die tragische Geschichte einer verratenen Liebe vor dem Hintergrund des Aufeinanderprallens zweier Kulturen hat angesichts eines florierenden Sextourismus vor allem in Südostasien beklemmende Aktualität. – Letztlich ist der US-amerikanische Offizier Pinkerton nichts anderes als ein . . .
Bulgarien ist ein Land mit großer und von seinem Volk auch zutiefst erlebter Mystik. Man merkt das überall im Zentrum der Hauptstadt Sofia, an den vielen christlich-orthodoxen Kirchen, aber auch an den umfangreichen und scheinbar nie zum Ende kommenden römischen und früheren Ausgrabungen. Wer immer nach Bulgarien kommt, wird früher oder später auf die zahlreichen christlich-orthodoxen . . .
Nahtlos von einer christlichen Hochzeitszeremonie dazu noch in einer echten Kirche, der Holy Trinity Cathedral im neuseeländischen Auckland, über in den Olymp zur eifersüchtigen Juno, hier eine Kanzel, geht es in der Inszenierung von Händels Semele, die von einem Rocker-Jupiter auf der Harley entführt wird, ehe sie dem enttäuscht zurückbleibendem Athamas ihr Ja-Wort geben kann. Für . . .
Von der Angst des Regietheaters vor einem Märchen – Rusalka im Mädcheninternat – Dass die Pubertät eine schwere Belastung ist, und die erste Liebe oft schief geht, das ist ja allen bekannt. Pountneys kühle Regie lässt aus diesen Seelendramen einen surrealistischen Reigen kühler Bilder im Schlafsaal eines Mädchenpensionats entstehen. Mit gefesselten Beinen singt Eilene Hannan . . .
