Oder "Regie-Theater – wie bitte? Meinen Sie das ernst?" – Vor 200 Jahren war alles klar und eindeutig. Alles, was in Theatern oder Opernhäusern jedweder Art lief, wenn es nicht als Schauspiel, Konzert oder Ballett daherkam, war eine Oper. – Oper ist, wenn die dicke Dame singt, hieß es ironisch. Da fällt mir sofort der uralte Witz ein, der übrigens auch in der größten . . .
Dass Richard Strauss kein Kostverächter war, wenn es um orchestrale Maßlosigkeit ging, ist allgemein bekannt. Dass ein zeitgenössischer Komponist ebenfalls mit großer orchestraler Kelle anrichtet, ist hingegen nicht selbstverständlich. Allerdings macht der Amerikaner Bryce Dessner das ganz anders als Strauss. In Dessners Komposition St. Caroly by the Sea, welche gestern Abend in der Tonhalle . . .
Werther – Goethes Brief-Roman als Quelle von Massenets Oper. Dazu Nietzsche: „Im Verhältnis zur Musik ist alle Mitteilung durch Worte von schamloser Art.“ Ist Werther eine Oper oder (nur) einfach ein vertonter Roman? Jules Massenet wurde 1842 in Montaud an der Loire geboren, genoss seine Ausbildung am Conservatoire in Paris, wohin er 1878 als Kompositionslehrer berufen wurde. Nahezu 40 . . .
Sie ist immer wieder sehenswert, Andrea Moses‘ Inszenierung von Verdis letzter Oper Falstaff an der Stuttgarter Staatsoper. Hier haben wir es mit einer ungemein stimmigen und unterhaltsamen Produktion zu tun, die dem Haus alle Ehre macht. Das gefällige Einheitsbühnenbild stammt von Jan Pappelbaum. Einige Umbaustatisten variieren ständig aufs Neue die aus Holz bestehende Grundkonstruktion . . .
Etwa 60 Kinder im Kindergartenalter und 140 Erwachsene, vor allem natürlich die Eltern, waren in die Kinderoper gekommen, um die neueste Produktion für Kinder ab fünf Jahren zu erleben. Mucksmäuschenstill saßen die Kinder auf Sitzkissen und spornten den Esel, den Hund, die Katze und den Hahn auf ihrem Weg nach Bremen an. Der aus Izmir stammende Komponist und Klarinettist Attila Kadri Şendil . . .
Im Rahmen von Ballett-Rezensionen wird das Corps de ballet selten entsprechend gewürdigt und oft nur am Rande erwähnt. Anhand dieser beiden Aufführungen von Crankos ältestem Handlungs-Klassiker sollen die Tänzer und Tänzerinnen des Ensembles mal zuvörderst für ihren so exakt wie animiert pfiffigen Einsatz in den immer wieder faszinierend strukturierten Volksszenen auf dem Marktplatz von . . .
Es mag ungewöhnlich erscheinen, aber diesmal beginne ich meine Würdigung des gestrigen Konzerts des Musikkollegiums Winterthur mit den Zugaben der Solistin Gabriela Montero. – Die begnadete Pianistin setzte sich nach dem begeisterten Applaus für ihre Darbietung von Tschaikowskys b-Moll Klavierkonzert nicht einfach an den Flügel und spielte eine Zugabe ohne Ansage, nein, Frau Montero . . .
Höhepunkt des dritten Herbstfestivals des Haydneums, einer neuen ungarischen Musik-Stiftung, über die es in den nächsten Jahren sicher noch Vieles zu berichten geben wird. – Wie schön, um in diesen für die Musikwelt allgemein doch etwas tristen Post-Pandemie-Zeiten über ein neues Thema berichten zu können, das hochambitioniert in die Zukunft blickt: das Haydneum. Ähnlich wie das . . .
Auch sechs Jahre nach der Premiere fasziniert Barrie Koskys Eintauchen in die Gedankenwelt des Bösen, seine Konzentration auf das unheimliche Paar des Grauens -Macbeth und seine Lady - in dem schwarzen Tunnel der Unentrinnbarkeit vor der eigenen Besessenheit, den Klaus Grünberg für diese bezwingende Produktion auf die Bühne gestellt hatte. Bei der zweiten Begegnung mit dieser düsteren . . .
Im Rahmen des Festivals von „Wien Modern 36“ in Zusammenarbeit mit der Österreichischen Gesellschaft für zeitgenössische Musik gelangte Kurt Schwertsiks (25. Juni 1935*) neuestes musikdramatisches Werk, Alice, zu einer fulminanten Aufführung. Kristine Tornquist verfasste den Text und zeichnete gemeinsam mit Max Kaufmann auch für die packende Personenführung verantwortlich. Koproduziert . . .
Das erste Mal habe ich ihn vor 20 Jahren gehört: in einem Konzert in St. Hedwig, auf deren Turm ich fast jeden Morgen schaue. Abschlusskonzert zweier Orgelklassen der Hochschule für evangelische Kirchenmusik. Der damalige Lehrer, Hartmut Leuschner-Rostoski, ist auch heute, in der Stadtkirche dabei, wenn Jens Korndörfer ein Solo-Programm spielt. Inzwischen ist der einstige Absolvent der . . .
Ganze vier Jahre ist es her, dass ich das letzte Mal in der Musikalischen Komödie Leipzig (MuKo) war. Immer kam etwas anderes dazwischen, aber jetzt, wo die Jahreshauptversammlung der Deutschen Johann Strauss Gesellschaft hier in Leipzig abgehalten wurde, war ich endlich mit den Straussfreunden (darunter Dr. Eduard Strauss mit seiner Gattin Susanne) wieder hier. Viele Erinnerungen kamen hoch, an . . .
Das Filarmónica Joven de Colombia unter der inspirierenden Leitung von Andrés Orozco-Estrada gab am gestrigen Abend in der Alten Oper Frankfurt ein Konzert, das nicht nur ein musikalisches Erlebnis, sondern auch ein Bekenntnis der Leidenschaft und Hingabe zur Musik war. Orozco-Estrada, der selbst eine beeindruckende Karriere als Dirigent vorweisen kann, setzt sich leidenschaftlich für dieses . . .
Für diese Volksoper in zwei Akten und fünf Bildern schrieb Miloš Kareš (1891-1944) das tschechische Libretto, das eine alte Volkssage in der Fassung des Dramas von Josef Kajetán Tyl (1808-56) Der Dudelsackspieler von Strakonitz (1847) zur Grundlage hat. Der Oper war jedoch bei der Uraufführung am 27. April 1927 am Prager Nationaltheater noch kein Erfolg beschieden. Das änderte sich aber . . .
Jubel, wenn auch eher gedämpft, für die Sänger, Beifall für das Tiroler Symphonieorchester Innsbruck sowie die Chöre des Hauses (Theater-, Extra-, Kinderchor) sowie mehrheitliche Ablehnung für das Regieteam. Die Reaktion des Publikums fiel kurz, aber eindeutig aus. Nach geschätzt fünf Minuten leerte sich der Saal, die langen Gesichter der Besucher in den Garderoben und die zum Teil . . .
