56. Jahrgang – Deutschlands ältestes privates Opernmagazin
Man kann es sich kaum vorstellen, dass die Kritiken über Puccinis LA BOHÈME nach ihrer Uraufführung so gemischt und teils gar vernichtend waren. Einer der Schreiberlinge sprach von Puccinis „Abdankung“, ein anderer (immerhin Turins führender Kritiker, Carlo Bersezio, meinte, LA BOHÈME werde „in der Geschichte unserer Oper kaum eine Spur hinterlassen ...“. Immerhin erhielt Puccini Lob . . .
Es weht ein Hauch aus einer Mischung von Brokeback Montain und Dune über die Bühne des Theaters St.Gallen für diese Neuproduktion von Bellinis Oper (Koproduktion mit der Opéra national de Nancy-Lorraine, dem Theater Magdeburg und Opera Ballet Vlaanderen). – Erschaffen haben diese ästhetisch beeindruckende, aber auch leicht verstörende dystopische Welt, in welcher die . . .
Gut zwei Dutzend verschiedene Inszenierungen von Puccinis Opernthriller TOSCA habe ich bislang erleben dürfen. Doch diese Produktion der 20. St.Galler Festspiele war die packendste, fesselndste und Text genaueste aller. Regisseur Marcos Darbyshire hat zusammen mit allen Darstellern, dem Chor, dem Kinderchor und dem Opernchor des Theaters St. Gallen und der . . .
„Sie geifert, gellt, speit, tobt, taumelt und würgt“, schreibt Ernst Krause über die Musik zu Elektra in seinem Buch „Richard Strauss, Gestalt und Werk“. Dieser träfe Verbalisierung von Strauss' monumentaler Partitur bleibt die St.Galler Premiere von gestern Abend nichts an Adäquatheit schuldig. Mehrerer eruptierender Vulkane gleich ergießt sich diese Musik unter permanentem . . .
Man schämt sich fast ein wenig, dass man während dieser knallbunten Aufführung der wohl bekanntesten Operette aus der goldenen Ära dieses Genres so oft gelacht - und nicht bloß amüsiert geschmunzelt - hat. Denn die Regisseurin Guta Rau schöpft in ihrer Inszenierung (Premiere war 2022) aus dem Füllhorn der altbackenen Schwank- und Klamottenkiste - aber mit so viel Spritzigkeit . . .
Was für einen mitreißenden, begeisternden, rasanten und witzigen Musical-Abend durfte man gestern Abend in St. Gallen erleben! Da wurde mit großer Kelle angerichtet und das Aufgetischte schmeckte schlicht fantastisch. Es stimmte einfach alles; jede Zutat trug das ihrige bei, um ein unvergessliches, vergnügliches und irrwitziges Musical-Erlebnis zu garantieren. Da ist natürlich das Stück, . . .
Das ist schon ein ganz besonders stupender Kniff, den das Inszenierungsteam um Regisseurin Anna Bernreitner (Ausstattung: Manfred Rainer und Hannah Oellinger, Licht: Paul Grilj) für Prokofjews Oper anwendet, um die Ebenen der vielschichtigen Oper stringent auf die Bühne zu bringen: Sie betten die Handlung ein in ein Reality-Soap Setting, gleich der "Truman Show" in . . .
Die Autoren der letzten beiden Reisebilanzen haben kein Blatt vor den Mund genommen und neben viel Lob auch einigen Tadel ausgesprochen. Der Autor unserer dritten und letzten Reisebilanz behält seinen Tadel für sich. Stattdessen hat er ein Ranking der zehn besten Produktionen erstellt. Heute also keine Flops, sondern ausschließlich Tops. Der Schwerpunkt liegt auf der Schweiz. Von den deutschen . . .
Als ich mir die Pressebilder dieser Neuproduktion von Rossinis letzter Oper ansah, dachte ich: Oh wow, eine Grand Opéra, inszeniert im Stil einer Lichtinstallation à la Robert Wilson, das könnte interessant werden. Die Ernüchterung folgte auf dem Fuß: Auf der leeren Bühne von Jamie Vartan sieht man vier Halbrahmen, oben offen, unten die Pfeiler gerundet, die Betonarchitektur des . . .
Die Aufführung von Rent am Theater St. Gallen ist ein mitreißendes und vor allem bewegendes und eben auch zu Herzen gehendes Ereignis, das ist Musiktheater mit beeindruckender Relevanz, ein Plädoyer für Empathie, Menschlichkeit und vor allem für die Liebe in all ihren Ausprägungen. Obwohl das zentrale Thema, um welches Rent kreist, die Aids/HIV Pandemie der 80er und 90er Jahre ist, bleiben . . .
Ach, es wäre so einfach, die Handlung von Verdis ERNANI zu erzählen. Im Begleitheft meiner Schallplattenaufnahme (Price, Bergonzi unter der Leitung von Thomas Schippers) fasst To Burg diese mit ironischem Augenzwinkern so zusammen: Edler"Bandit" will seinen ermordeten Vater rächen - König wird Kaiser, entsagt seiner Liebe - Starrsinniger Alter zwingt Liebespaar zum Selbstmord. Der Regisseurin . . .
Der Regisseur Josef E. Köpplinger hat das Stück im einfachen, aber grandios funktionalen Bühnenbild von Rainer Sinell und mit den stimmigen Kostümen von Uta Meenen geradezu soghaft und mit herausragender Personenführung umgesetzt. Das Lichtdesign von Andreas Enzler ist phänomenal, indem es mittels Spotlights von oben den Blick auf die Handelnden fokussiert. Und da lohnt es sich, genau . . .
Musiktheater mit Relevanz – Es kommt nicht allzu oft vor, dass man am Ende der Uraufführung einer zeitgenössischen Oper lange Momente in betroffener Stille verharrt, bevor man in den einhelligen Jubel des Premierenpublikums einstimmt (deutlich mehr als 10 Minuten), das sich beim Erscheinen des Komponisten von den Plätzen erhebt. Und da spürt man, dass man ein Werk erlebt hat, das von . . .
Ein perfekter Sommerabend: Eine von A-Z packende Aufführung mit herausragenden Sängern, einem differenziert spielenden Orchester, einem klangintensiven Chor und agilen Statisten vor der imposanten Kulisse der Barockfassade der Stiftskirche St. Gallen - Opernglück pur! Umberto Giordanos Meisterwerk begeisterte und bewegte das Publikum ebenso sehr wie den Kritiker, der diese Oper übrigens . . .
Aufführung am 23.10.2021 – Gut einen Monat nach der Uraufführung schrieb Nikolaus Graf von Zinzendorf nach einem Vorstellungsbesuch der ZAUBERFLÖTE in sein Tagebuch: "Die Musik und die Dekorationen sind hübsch, der Rest eine unglaubliche Farce." Damit traf er den wunden Punkt des Werks, welches sich nicht wirklich zwischen schwankhaftem Vorstadttheater, von freimaurerischem und . . .